Medio digital independiente fundado en la Ciudad de México en 2013. Se especializa en géneros como el punk rock, pop punk, ska punk, emo, rock, posthardcore, metal y demás vertientes.
“Pick It Up!” es un documental independiente que aborda el ascenso en popularidad de la música ska en la década de 1990, a menudo referida como la tercera ola del ska.
El documental “Pick It Up! Ska in the ’90s” es un homenaje vibrante a la época musical de los años 90 que transformó el panorama sonoro. Examina la tercera ola del ska, que emergió con fuerza en esa década, dejando una marca duradera en la música. Dirigido por Taylor Morden, este fascinante largometraje nos sumerge en el corazón de este fenómeno, explorando cómo un género pasó de la oscuridad a un breve momento de fama, desde los sótanos hasta la luz del estrellato.
“Pick It Up!” no es simplemente una crónica histórica, sino una declaración de amor apasionada a la música ska y a su irresistible atractivo. La película se adentra en los orígenes del género, desde su nacimiento en Jamaica, pasando por el movimiento “two-tone” británico en los años 80, hasta llegar a su apoteósico florecimiento en los 90, cuando resonó con un ritmo contagioso en todo el mundo.
El documental se erige como un testimonio de la interconexión única entre el ska y su comunidad de seguidores. Con sus raíces en el espíritu DIY, “Pick It Up!” teje una narrativa emotiva que muestra cómo este género underground ganó fuerza y cómo, por un fugaz instante, iluminó los escenarios y las ondas radiales. La película nos lleva por un viaje retrospectivo, con entrevistas exclusivas con figuras clave que dieron vida al fenómeno como The Aquabats, Big D and the Kids Table, blink-182, Desorden Público, Fishbone, Five Iron Frenzy, Goldfinger, Inspector, The Interrupters, Less Than Jake, LaMaldita Vecindad, The Mighty Mighty Bosstones, No Doubt, Reel Big Fish, The Specials, Streetlight Manifesto, Sublime, The Suicide Machines, Tokyo Ska Paradise Orchestra, Voodoo Glow Skulls y muchos otros.
Narrado con maestría por Tim Armstrong de Operation Ivy y Rancid, el documental captura la autenticidad y la esencia del ska en su máximo esplendor. La película evoca el palpitar de la multitud en conciertos inolvidables, la energía frenética de las pistas de baile y la singularidad de una época en la que la música dejó de ser una experiencia pasiva para transformarse en un ritual colectivo.
El metraje se expande para abrazar una comunidad global, destacando cómo el ska se manifestó en diferentes rincones del planeta. Desde la entrañable nostalgia de bandas británicas hasta el alegre caos de las agrupaciones latinoamericanas, el documental revela la manera en que el ska trascendió fronteras culturales y lingüísticas para unir a personas bajo un mismo ritmo contagioso.
El director Taylor Morden, quien recaudó fondos a través de Kickstarter, logra capturar la esencia de la tercera ola del ska y su influencia perdurable en la escena musical contemporánea. A pesar de que su resplandor en las listas de éxitos y en los medios de comunicación ha disminuido, “Pick It Up!” demuestra que el espíritu de esta ola sigue vibrando en los corazones de los fieles seguidores y en la música que continúa siendo su legado.
“Pick It Up! Ska in the ’90s” no es simplemente un documental, es un portal hacia una época en la que el ska resonó con una intensidad única.
Los ex compañeros de banda de Operation Ivy, Jesse Michaels y Tim Armstrong, han anunciado el lanzamiento de un nuevo proyecto musical bajo el nombre de Bad Optix.
Foto: facebook.com/badoptix
Los fanáticos del punk rock están emocionados por el nuevo proyecto de Jesse Michaels y Tim Armstrong, quienes han unido fuerzas para formar la banda Bad Optix. Los dos excompañeros de Operation Ivy han vuelto a trabajar juntos después de muchos años, y se han unido a Joey Castillo de Circle Jerks y Spencer Pollard de Trash Talk para crear una nueva banda con un sonido fresco y enérgico.
Bad Optix ha lanzado su primer sencillo titulado “Raid”, que marca el debut del Hellcat Records Singles Club, una colección de nuevos lanzamientos de una variedad de bandas seleccionadas por Tim Armstrong y el equipo de Hellcat.
“Tan pronto como comenzamos a escribir juntos, descubrimos que teníamos la misma energía de colaboración que teníamos en el pasado, por lo que era natural y divertido seguir adelante”, dijo Michaels en un comunicado.
El año pasado, Michaels y Armstrong se reunieron con los integrantes de The Interrupters durante la décima edición del festival The Rock n’ Roll Carnival en Los Angeles, California donde interpretaron “Sound System”, una de las canciones más emblemáticas de Operation Ivy.
La llegada de Bad Optix ha generado mucha expectación en la escena musical, y los fanáticos están emocionados por escuchar más de la nueva banda. Con la experiencia y la habilidad de los músicos involucrados, no hay duda de que Bad Optix será una de las bandas más interesantes del panorama musical actual.
Escucha a continuación el sencillo debut de Bad Optix:
Para celebrar el lanzamiento de su nuevo álbum, The Interrupters compartió el video oficial de su sencillo ‘Raised By Wolves’.
Foto: facebook.com/wearetheinterrupters
La banda originaria de Los Angeles, California, The Interrupters, ha lanzado su esperado cuarto álbum de estudio titulado ‘In The Wild’a través de Hellcat Records y Epitaph Records. El nuevo álbum llega acompañado del estreno del video oficial del sencillo ‘Raised By Wolves’.
“En mis años de formación, crecí con mucha confusión y abuso en la casa. No tenía figuras paternas consistentes a las que recurrir y no podía confiar en nadie”, comparte Aimee Interrupter sobre ‘Raised By Wolves’. “Terminé en un hogar de acogida y me mudé mucho durante mi infancia. Esto preparó el escenario para muchos pasos en falso en mi vida. Realmente siento que fui criado por lobos… en la naturaleza. Esta canción es yo llegando a términos con eso y perdonar a aquellos que esperaba que estuvieran allí para mí, al mismo tiempo que me perdono a mí mismo”.
El cuarto álbum de The Interrupters fue grabado y producido durante la pandemia por Kevin Bivona, guitarrista de la banda, y presenta colaboraciones de Tim Armstrong de Rancid, Rhoda Dakar de The Bodysnatchers, The Skints, y Alex Désert y Greg Lee de Hepcat.
“In The Wild” es el primer álbum de The Interrupters en cuatro años y es el sucesor de su aclamado álbum “Fight the Good Fight” lanzado en 2018. El año pasado, el cuarteto lanzó su álbum en vivo “Live In Tokyo” acompañado de un documental de casi una hora de duración llamado “This Is My Family”.
El nuevo disco del cuarteto californiano ya está disponible en plataformas digitales. A continuación te dejamos el nuevo video de la banda:
The Interrupters compartieron un nuevo adelanto de su álbum “In The Wild”, con la colaboración de dos artistas legendarios.
Foto: facebook.com/wearetheinterrupters
La agrupación de ska punk originaria de Los Angeles, California, The Interrupters, lanzó su nueva canción titulada “As We Live”, tema que cuenta con la colaboración de los artistas legendarios: Tim Armstrong de Rancid y Operation Ivy y Rhoda Dakar de The Bodysnatchers. El nuevo sencillo marca el cuarto adelanto del grupo extraído de su próximo álbum “In The Wild”.
“El amor es el combustible de todo lo bello del mundo”, comparte Aimee Interrupter. “El amor debe abordarse con urgencia y eso es lo que estamos tratando de capturar con esta canción. Es realmente una lección de humildad tener leyendas musicales, Tim Armstrong y Rhoda Dakar coescribiendo y cantando este con nosotros”.
El nuevo álbum de The Interrupters fue grabado y producido por Kevin Bivona, guitarrista de la banda, y además de las colaboraciones de Tim Armstrong y Rhoda Dakar, también participan Alex Désert y Greg Lee de la banda de ska Hepcat, y The Skints.
A la par del lanzamiento, The Interrupters se preparan para su gira por Europa que dará comienzo el próximo 7 de agosto en Países Bajos.
“In The Wild” estará disponible el próximo 5 de agosto a través de Hellcat Records y Epitaph Records.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo de The Interrupters:
The Interrupters han revelado todos los detalles de su nuevo álbum de estudio titulado “In The Wild”.
La banda estadounidense originaria de Los Angeles, California, The Interrupters, lanzó su nueva cancion titulada “In The Mirror”, primer sencillo oficial de su próximo álbum de estudio “In The Wild” que se lanzará en el otoño a través de Hellcat Records.
Tras el anuncio, la banda comentó lo siguiente:
“Pusimos mucho amor en este álbum. Producido por nuestro propio Kevin Bivona, este álbum lo lleva en un viaje a lo largo de la vida de Aimee y cada canción es profundamente personal. Grabamos casi todo el disco en el estudio de nuestra casa durante el confinamiento. Me siento honrado y honrado de tener colaboraciones de Tim Timebomb, Rhoda Dakar, Alex & Greg de Hepcat y The Skints en este álbum. Estamos muy agradecidos de poder compartirlo con todos ustedes”.
“In The Wild” es el primer álbum de The Interrupters en cuatro años y es el sucesor de su aclamado álbum “Fight the Good Fight” lanzado en 2018.
El disco fue grabado y producido por Kevin Bivona, guitarrista de la banda, y contará con las colaboraciones de Tim Armstrong, Rhoda Dakar de The Bodysnatchers, Alex Désert y Greg Lee de la banda de ska Hepcat, y The Skints.
El cuarto álbum de estudio de The Interrupters estará disponible el próximo 5 de agosto a través de Hellcat Records y Epitaph Records.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo de The Interrupters:
Jesse Michaels y Tim Armstrong de Operation Ivy se reunieron durante un concierto benéfico para interpretar su canción “Sound System”.
La noche del pasado 05 de febrero, Jesse Michaels y Tim Armstrong se reunieron junto a los integrantes de The Interrupterspara interpretar “Sound System”, una de las canciones más emblemáticas de Operation Ivy.
El inesperado mini reencuentro de Operation Ivy sucedió durante el primer dia de la décima edición del festival The Rock n’ Roll Carnival en Los Angeles, California, un festival de música único en su tipo que tiene como objetivo recaudar fondos para la compra de instrumentos para niños y becas para programas de música en todo el mundo.
La noticia llega después de los múltiples rumores y especulaciones que señalan una posible de reunión de Operation Ivy en la próxima edición del festival Riot Fest.
Recientemente, durante una entrevista en The Hard Times Podcast, Jesse Michaels habló sobre una posible reunión de Operation Ivy , comentando que “no se opondría”.
“Debido a que [una reunión] involucra a diferentes personas y diferentes factores, no puedo hablar mucho sobre eso”, pero luego agregó: “Diré que no me opongo a la idea. No sé si puede pasar por varios motivos prácticos, pero no lo descarto”.
La última reunión de Operation Ivy sucedió en 2006, cuando Michaels se unió a Tim Armstrong y Matt Freeman en el escenario de un concierto de Rancid en San Francisco, California para interpretar “Unity” y “Sound System”.
A continuación te dejamos el video del mini reencuentro de Operation Ivy:
El año 2007 nos dejó una larga lista de lanzamientos musicales que seguimos escuchando a todo volumen después de 15 años.
El 2007 fue un año que comenzó en lunes. Steve Jobs presentó la primera generación del iPhone, la consola Nintendo Gamecube dio por terminado su periodo de vida, Sony sacó a la venta la consola PlayStation Portable Slim & Lite, mientras que la empresa diseñadora Bungie en asociación con Microsoft estrenó el aclamado juego Halo 3 para la Xbox 360.
En el cine, se estrenaban películas como: Harry Potter y la orden del Fénix, Spider-Man 3 de Sam Raimi, Los Simpson: la película, Piratas del Caribe: en el fin del mundo, Transformers.
Aún no existían las plataformas digitales de música como las conocemos hoy en día, así que la difusión era a través de medios convencionales o plataformas de internet, como MySpace.
En la radio comercial sonaban canciones como Umbrella de Rihanna, Hey There Delilah de Plain White T’s, Cupid’s Chokehold/Breakfast in America de Gym Class Heroes o What I’ve Done de Linkin Park; mientras que las bandas mexicanas Delux, Thermo, Insite, Pxndx, Masappan, y División Minúscula alcanzaban un lugar en el conteo de los 100 + pedidos de MTV del 2007, que por segunda vez en la historia del conteo, era ganado por Avril Lavigne.
A continuación te dejamos 20 discos que en 2022 cumplen 15 años de haberse lanzado:
1. A Day to Remember – For Those Who Have Heart
For Those Who Have Heart es el segundo álbum de estudio de A Day to Remember y el primero con el sello discográfico Victory Records. El disco fue grabado y producido por Eric Arena y varias de las canciones del álbum aparecieron en el perfil de MySpace de la banda antes del lanzamiento.
Sencillos: The Plot To Bomb The Panhandle, The Danger In Starting A Fire y Since U Been Gone.
2. Good Charlotte – Good Morning Revival
Good Morning Revival es el cuarto álbum de Good Charlotte y el sucesor de The Chronicles of Life and Death, lanzado el año 2004. El disco fue grabado y producido por Don Gilmore (Dashboard Confessional, Avril Lavigne, Linkin Park).
Sencillos: The River, Keep Your Hands Off My Girl, Dance Floor Anthem, Misery y Where Would We Be Now.
3. The Almost – Southern Weather
Southern Weather es el álbum debut del proyecto en solitario del baterista de Underoath, Aaron Gillespie. El disco fue grabado y producido por Aaron Sprinkle (Anberlin, Emery, New Found Glory) y lanzado a través de Tooth & Nail Records. Gillespie grabó todos los instrumentos del disco él mismo.
Sencillos: Say This Sooner y Southern Weather.
4. Tim Armstrong – A Poet’s Life
A Poet’s Life es el primer álbum de estudio en solitario de Tim Armstrong. El disco fue grabado con The Aggrolites en Los Angeles, California y lanzado el 22 de mayo de 2007 a través de Hellcat Records.
Sencillos: Hold On, Into Action y Wake Up.
5. The Used – Lies for the Liars
Lies for the Liars es el tercer álbum de The Used y el primer disco de la banda sin Branden Steineckert, baterista original y uno de los miembros fundadores. El disco fue producido por John Feldmann y lanzado el 22 de mayo de 2007 a través de Reprise Records.
Sencillos: The Bird and the Worm, Liar Liar (Burn in Hell), Pretty Handsome Awkward y Paralyzed.
6. Paramore – Riot!
Riot! es el segundo álbum de Paramore, lanzado bajo el sello Fueled by Ramen el 12 de junio de 2007 como continuación de su álbum debut, All We Know Is Falling de 2005. Su producción quedó a cargo de David Bendeth (Chiodos, The Almost, Hawthorne Heights).
Sencillos: Misery Business, Hallelujah, Crushcrushcrush y That’s What You Get.
7. Against Me! – New Wave
Cuarto disco de estudio de larga duración y su álbum debut con el sello discográfico Sire Records. El disco fue producido por Butch Vig (Garbage, Jimmy Eat World, AFI) y lanzado el 10 de julio de 2007.
Sencillos: White People for Peace, Thrash Unreal, Stop!, y New Wave.
8.- Bad Religion – New Maps of Hell
New Maps Of Hell es el decimocuarto álbum de Bad Religion, con el cual la banda celebró el 25º aniversario de su primer lanzamiento, How Could Hell Be Any Worse?. El disco fue producido por Joe Barresi (Pennywise, Melvins, Matchbook Romance) y publicado en julio de 2007 a través de Epitaph Records.
Sencillos: Honest Goodbye y New Dark Ages.
9. MxPx – Secret Weapon
Secret Weapon es el octavo álbum de estudio de MxPx lanzado a través de Tooth & Nail Records. El disco fue producido por Aaron Sprinkle (The Almost, Emery, New Found Glory) y cuenta con las colaboraciones de músicos invitados como Brian Baker de Bad Religion, Tim Pagnotta de Sugarcult y Benji Madden de Good Charlotte.
Sencillos: Secret Weapon, You’re on Fire, Shut It Down, y Contention.
10. Yellowcard – Paper Walls
Paper Walls es el sexto álbum de estudio de Yellowcard y el primer disco de la banda con el guitarrista Ryan Mendez, quien tomó el lugar que dejó Ben Harper. El disco contó con la producción de Neal Avron y fue su último lanzamiento a través del sello discográfico Capitol Records.
Sencillos: Fighting, Light Up the Sky, y Shadows and Regrets.
11. Sum 41 – Underclass Hero
Underclass Hero s el primer álbum de la banda que no presenta al exguitarrista Dave Baksh desde que se fue un año antes para enfocarse en Brown Brigade y también es el primero que se grabó como trío. El disco fue producido por Deryck Whibley y lanzado el 24 de julio de 2007 bajo el sello Island Records.
Sencillos: March of the Dogs, Underclass Hero, Walking Disaster y With Me.
12. Cartel – Cartel
El segundo álbum homónimo de Cartel fue grabado y producido todo en un experimento de MTV llamado Band in a Bubble que fue patrocinado por Dr. Pepper. La banda tuvo veinte días para escribir y producir un álbum de larga duración dentro de una construcción en forma de burbuja. El disco fue producido por Zack Odom y Kenneth Mount y lanzado el 21 de agosto de 2007 a través de Epic Records.
Sencillos: Lose It, Wasted y The Fortunate.
13. Four Year Strong – Rise or Die Trying
Rise or Die Trying es el segundo álbum de estudio de Four Year Strong. El nombre “Rise or Die Trying” proviene de la letra de “Go Long Dad”, una canción de su primer álbum, It’s Our Time. El álbum fue grabado y producido por Matt Robnett y Nik Tyler de Playwork Productions en Big Sky Audio en Springfield, Pennsylvania.
Sencillos: Heroes Get Remembered, Legends Never Die, Men Are from Mars, Women Are from Hell y Bada Bing! Wit’ a Pipe!.
14. Motion City Soundtrack – Even If It Kills Me
Even if It Kills Me es el tercer álbum de estudio de Motion City Soundtrack, publicado el 18 de septiembre de 2007 a través de Epitaph Records y fue coproducido por Adam Schlesinger de Fountains of Wayne y Eli Janney de Girls Against Boys, además parte de la grabación fue producida por Ric Ocasek de The Cars.
Sencillos: Broken Heart, This Is For Real, y It Had to Be You.
15. New Found Glory – From the Screen to Your Stereo Part II
From the Screen to Your Stereo Part II es la continuación del EP de covers From the Screen to Your Stereo de New Found Glory lanzado en el año 2000. El álbum fue lanzado el 18 de septiembre a través de Drive-Thru Records e incluye las versiones de la banda a canciones de bandas sonoras de películas populares de los 80, 90 y 2000 con colaboraciones de Chris Carrabba, Adam Lazarra de Taking Back Sunday, Will Pugh de Cartel y Patrick Stump de Fall Out Boy.
Sencillos: Kiss Me, The Promise, King of Wishful Thinking y Iris.
16. All Time Low – So Wrong, It’s Right
Después de un tiempo de poco éxito con Fueled by Ramen, Hopeless Records firmó a All Time Low para lanzar su segundo álbum de estudio el 25 de septiembre de 2007. El disco fue grabado y coproducido por Matt Squire y Paul Leavitt en SOMD Studios en Beltsville, Marylan.
Sencillos: Dear Maria, Count Me In, Poppin’ Champagne y Six Feet Under the Stars.
17. Jimmy Eat World – Chase This Light
Chase This Light es el sexto álbum de estudio de Jimmy Eat World. El disco fue lanzado el 16 de octubre de 2007 a través de Interscope Records, siendo el segundo lanzamiento de la banda con la multinacional tras Futures de 2004. El álbum fue grabado y producido por Chris Testa en conjunto con Butch Vig (Garbage, Jimmy Eat World, AFI).
Sencillos: Big Casino, Always y Let It Happen.
18. Cobra Starship – ¡Viva la Cobra!
¡Viva la Cobra! es el segundo álbum de estudio de Cobra Starship, y fue lanzado el 23 de octubre de 2007 a través de Fueled by Ramen y Decaydance Records. El disco fue producido por Patrick Stump, vocalista de Fall Out Boy, que también canta como invitado en algunas partes del álbum.
Sencillos: Guilty Pleasure, The City Is at War y Kiss My Sass.
19. Angels & Airwaves- I-Empire
I-Empire es el segundo álbum de estudio del proyecto, entonces alterno, de Tom DeLonge, Angels & Airwaves. El disco fue producido por DeLonge en conjunto con Jeff ‘Critter’ Newell y lanzado oficialmente en todo el mundo el 1 de noviembre de 2007 a través de Geffen Records y Suretone Records desde el sitio web de la banda, donde estaba disponible para su descarga. Fue el primer álbum grabado en Jupiter Sound (el estudio de la marca Macbeth).
Sencillos: Everything’s Magic, Secret Crowds y Breathe.
20. Fall Out Boy – Infinity on High
Infinity on High es el tercer álbum de estudio de Fall Out Boy, el cual fue grabado y producido por Neal Avron, Babyface y Butch Walker en Pass Studios en Los Ángeles, California y lanzado el 6 de febrero de 2007 a través de Island Records. El álbum presenta colaboraciones con nuevos productores y artistas invitados, como Babyface y Jay-Z, y ve a la banda experimentando con géneros que incluyen R&B, soul y flamenco.
Sencillos: The Carpal Tunnel of Love, This Ain’t a Scene, It’s an Arms Race, Thnks fr th Mmrs y The Take Over, the Breaks Over.
21. Avril Lavigne – The Best Damn Thing
The Best Damn Thing es el tercer álbum de estudio de la canadiense Avril Lavigne, lanzado el 13 de abril de 2007 a través de RCA Records. El álbum presenta una amplia gama de productores, incluidos Matt Beckley, Rob Cavallo, Dr. Luke y la propia Lavigne, quien fue acreditada como productora ejecutiva.
Sencillos: Girlfriend, When You’re Gone, Hot y The Best Damn Thing.
The Interrupters anunciaron que terminaron de grabar su nuevo álbum de estudio, el cual está programado para ser lanzado este año.
Foto: instagram.com/theinterrupters
A través de un mensaje de fin de año desde su cuenta oficial de Instagram, la agrupación originaria de Los Ángeles, California, The Interrupters, reveló que terminaron de grabar su cuarto álbum de estudio y sucesor de su exitoso disco “Fight the Good Fight” de 2018.
“Feliz año nuevo a todos ustedes, gente hermosa. 2021 fue un año interesante por decir lo menos, pero tenemos mucho que agradecer. No podemos creer que pudimos hacer una gira este verano en los estadios de béisbol con Green Day, Weezer y Fall Out Boy… ¡la gira de mi vida! Lanzamos un álbum en vivo “Live In Tokyo!” y una película para acompañarlo. Lo más importante, acabamos de terminar de grabar nuestro nuevo álbum que saldrá en 2022 y realmente no podemos esperar a que lo escuches. Hay muchas cosas hermosas en el horizonte”. Comentó la banda.
Antes de finalizar el 2021, la banda decidió publicar a través de su canal oficial de YouTube su documental titulado “This Is My Family”.
El largometraje dirigido por el cineasta y fotógrafo Kevin Kerslake, muestra un vistazo a la infancia de cada uno de los miembros de la agrupación, imágenes detrás de escena, entrevistas exclusivas, y participaciones especiales de personajes como Billie Joe Armstrong, Tim Armstrong, Joan Jett, Horace Panter, entre otros, además, del concierto que la banda ofreció en el Summer Sonic Festival de 2019.
“Fight the Good Fight” es el nombre del lanzamiento más reciente de The Interrupters. El disco fue producido por Tim Armstrong y lanzado en 2018 a través de Hellcat Recods en conjunto con Epitaph Records.
El colectivo de punk rock, The Crew, ha debutado con “One Voice”, un conmovedor himno punk rock sobre la unidad.
The Crew es una nueva súper banda conformada por Tim Armstrong y Matt Freeman de Rancid, Fletcher Dragge y Byron McMackin de Pennywise, y Mike Muir de Suicidal Tendencies y el dia de hoy han hecho su debut con el lanzamiento de su primer sencillo titulado “One Voice”, tema que ya está disponible en todas las plataformas de streaming a través de Epitaph Records.
“Colaborar con Tim Armstrong, Mike Muir y Matt Freeman ha sido una experiencia increíble. Obviamente, Byron McMackin y yo volvimos atrás. Byron y yo tuvimos un demo de ‘One Voice’ durante un par de años, y pensé que sería genial traer a un par de viejos amigos a bordo para darle nueva vida”. explica Fletcher Dragge.
El primer sencillo de la nueva super banda será lanzado en formato vinilo 7 pulgadas a través de Stay Free Recordings y a beneficio de Musack, organización sin fines de lucro de educación musical, cuya misión es dar voz a niños y adolescentes a través de la música, proporcionando instrumentos musicales y apoyo a los maestros.
El vinilo contará con “Once Voice” de The Crew como lado A, mientras que el lado B contará con una canción original de algunos de los jóvenes rockeros de Musack; Rippy and the Sillyettes.
La portada del sencillo presenta arte original de Tim Armstrong y la impresión se limitará a 500 copias vendidas en cinco combinaciones de colores únicos. Los pedidos anticipados están disponibles en https://stayfreerecordings.bandcamp.com.
A continuación puedes escuchar el primer sencillo de The Crew:
Tim Armstrong es un músico y productor estadounidense, conocido por bandas como Rancid, Operation Ivy y The Transplants.
Timothy Lockwood Armstrong, ampliamente conocido como Tim Armstrong, ha dejado una huella indeleble en la escena musical a lo largo de su distinguida carrera. Conocido por su talento como músico, compositor y productor, Armstrong ha sido un pionero en el género del punk rock a través de su participación en bandas emblemáticas como Rancid, Operation Ivy, Dance Hall Crashers y The Transplants. Sin embargo, su influencia no se limita solo a su propia música, ya que también ha demostrado ser un colaborador excepcional, trabajando con una amplia gama de artistas y dejando su distintiva marca en cada proyecto.
Desde el comienzo de su carrera en 1985 con la banda Basic Radio, Tim Armstrong ha demostrado una disposición y una pasión sin igual para explorar nuevos horizontes musicales a través de colaboraciones. Sus esfuerzos creativos no se limitan únicamente a su papel como líder de bandas, sino que también ha encontrado formas de expandir su alcance y diversificar su estilo a través de asociaciones con otros artistas talentosos. En su carrera, ha desempeñado roles tanto como productor, ofreciendo su experiencia y habilidades técnicas, como en calidad de artista invitado, aportando su distintiva voz y energía a proyectos conjuntos.
Tim Armstrong ha dejado una huella duradera en la industria musical a través de su destacada colaboración con una variedad de artistas. Ya sea como productor o como artista invitado, su influencia y estilo inconfundible han enriquecido la música de una manera única
Por eso aquí te dejamos estas 10 colaboraciones hechas por el músico con otras bandas:
1. H2O – Faster Than the World
En 1999, la banda estadounidense de hardcore punk formada en Nueva York publicó su tercer álbum de estudio titulado “F.T.T.W.”, siendo el segundo de dos álbumes que se lanzaron en Epitaph Records antes de mudarse a MCA Records. En la canción “Faster Than the World”, participan en las voces Dicky Barrett de The Mighty Mighty Bosstones, Roger Miret de Agnostic Front, Ryunosuke y Tim Armstrong.
2. Anti-Flag – Brandenburg Gate
En el 2015, la banda originaria de Pittsburgh, Pennsylvania lanzó a través de Spinefarm Records su décimo álbum de estudio. El álbum contiene una canción llamada “Brandenburg Gate” que cuenta con la participación de Tim.
3. Cypress Hill – What’s Your Number?
En 2004, Tim apareció en la canción “What’s Your Number?”, tema que forma parte del séptimo álbum de estudio de Cypress Hill titulado “Till Death Do Us Part”. El video musical de la canción fue dirigido por Dean Karr y tuvo apariciones especiales de músicos como Slash, Everlast, Tim Armstrong, Travis Barker, Skinhead Rob, Nadja Peulen, Xzibit, Gary Dourdan, Fredwreck y Wilmer Valderrama.
4. The Interrupters – Family
En el 2014, Tim se metió al estudio a producir el disco debut de The Interrupters, los cuales aprovecharon la ocasión para invitarlo a participar en su canción “Family”. Cuatro años después, el también vocalista de Rancid trabajó nuevamente con la banda, produciendo su tercer álbum “Fight the Good Fight” y apareciendo en la canción “Got Each Other”.
5. Bad Religion – Television
En 1994, Bad Religion publicó uno de sus mejores trabajos. Criticar al status quo de la sociedad estadounidense y ver más allá los conflictos sociales, culturales y políticos se volvieron un estandarte para la generación del 94, si de música punk se trata. Bad Religion lanzó su octavo disco sin imaginar que dentro de poco se convertiría en un álbum que marcaría a la generación por completo. Tim Armostrong apareció en el track número 8.
6. Armstrongs – If There Was Ever A Time
Billie Joe Armstrong de Green Day y Tim Armstrong se juntaron para formar un nuevo súper grupo llamado Armstrongs. El hijo de Billie Joe, Joey Armstrong (SWMRS) y el sobrino de Tim, Rey Armstrong, completaron el cuarteto, para lanzar su primera canción, “If There Was Ever a Time”. La canción fue parte del documental producido por Green Day, “Turn It Around: The Story of East Bay Punk” publicado en 2017. El documental se centra en la escena de música punk rock de San Francisco y sus alrededores desde finales de los años setenta hasta los noventa.
7. Madball – The Fog
En 2018, además de producir el disco de The Intrerrupers, Tim se metió al estudio con la banda de hardcore, Madball, para coproducir su noveno álbum de estudio y participar en el sencillo “The Fog”.
8. Travis Barker & Yelawolf – 6 Feet Underground
Tim participo en dos temas del EP colaborativo de Travis Barker y el rapero Yelawolf titulado “Psycho White”. El EP fue lanzado el 13 de noviembre de 2012 bajo LaSalle Records y Killer Distribution.
9. Lars Frederiksen & the Bastards – My Life to Live
Lars Frederiksen and the Bastards fue el proyecto paralelo de Lars Frederiksen de Rancid. El proyecto lanzó dos álbumes, ambos producidos por Tim Armstrong, quien apareció en la canción “My Life to Live”, tema que forma parte del álbum “Viking”, publicado en el 2004 a través de Hellcat Records.
10. Box Car Racer – Cat Like Thief
En 2001, Tom Delonge formó un nuevo proyecto llamado Box Car Racer, para perseguir ideas más oscuras que sentía inadecuadas para su banda principal, Blink-182. El músico se metió al estudio junto a Jerry Finn para grabar su disco homónimo, el cual contó con la participación de músicos invitados como Jordan Pudnik (New Found Glory), Mark Hoppus (Blink 182) y Tim Armstrong.
![Travis Barker & Yelawolf - 6 Feet Underground (feat. Tim Armstrong) [Official Video]](https://i.ytimg.com/vi/AErXRmFqtu0/hqdefault.jpg)
