2001: 15 discos que cumplen XX años en el 2021

El 2001 nos dejó una lista de 15 lanzamientos musicales que, después de 20 años, se han convertido en algunos de nuestros discos favoritos.

A continuación te dejamos estos 15 discos que cumplen 20 años de haberse lanzado. ¿Cuál es tu disco favorito del  2001 y qué estabas haciendo en esa época?

1. DIVISIÓN MINÚSCULA – EXTRAÑANDO CASA

“Extrañando Casa” fue el primer álbum de estudio de División Minúscula. El disco compuesto por 13 canciones fue grabado, producido y mezclado por Enrique Ibarra (Garrobos) en La Cueva Records y lanzado en el 2001 a través de Sones del Mexside, sello discográfico de Toy Hernández (Control Machete).

Aunque no tuvo un éxito comercial, con el paso del tiempo el álbum se ha convertido en uno de los discos más importantes del punk melódico en México.

2. TALLER PARA NIÑOS – TODO POR NOSOTROS

“Todo Por Nosotros” fue un disco que la banda compuso a tan solo 10 meses de haberse formado. El álbum debut de la banda originaria de Culiacán, Sinaloa fue grabado y producido por Polo Carrillo en StudioSum en su ciudad natal y tuvo gran aceptación por parte del público, que los llevo a tourear por distintas partes de la República Mexicana y compartir escenario con bandas de la escena punk rock nacional e internacional que eran referentes en ese momento.

3. GULA – ... QUÉ TIENE

Una de las bandas pioneras de la escena del punk rock melódico en México publicó, en 2001 a través del sello discográfico Opción Sónica, su segundo álbum de estudio titulado “... Qué Tiene”, bajo la producción Marc Rodamilans (La Gusana Ciega, Luzbel). El disco tuvo que ser grabado dos veces, debido a que la computadora del estudio se descompuso y se borró todo.

Junto con el Extrañando Casa de División Minúscula, fueron importantes para la escena del punk melódico en México.

4. HULESPUMA – EGON

“Egon” fue el último material publicado por la banda antes de su separación. Originalmente, el material iba a salir como un disco completo de 15 canciones a través de Algo Discos, disquera de Eddy Hernández, baterista de Maze; sin embargo, al final el proyecto no se concretó y los integrantes decidieron publicarlo solo como un EP de 7 canciones.

5. LOS IMPOSIBLES – 05242

Después de haberse formado en 1996 en la colonia Roma del entonces Distrito Federal, Los Imposibles se metieron al estudio junto a Ernesto Ramírez, quien produjo el primer disco de Pastilla, para grabar su álbum “05242”, el cual fue lanzado a través del sello discográfico español Discos Suicidas.

El título del disco hace referencia al número de una patrulla de la Benito Juárez que detuvo a los integrantes de la banda durante un operativo , siendo víctimas de uno más de los abusos de la ley.

6. SUM 41 – ALL KILLER NO FILLER              

El segundo álbum de la agrupación canadiense Sum 41 fue lanzado el 18 de mayo de 2001 a través de Island Records. El disco fue producido por Jerry Finn y se desprendieron los sencillos “Fat Lip”, “In Too Deep”, “Motivation”, y “Handle This”, convirtiéndose en algunas de las canciones más icónicas de la banda.

Deryck Whibley citó a Green Day, Rancid, NOFX, Elvis Costello, The Beatles y Pennywise como influencias en el disco.

7. FENIX TX – LECHUZA

Segundo álbum de Fenix TX, publicado el 22 de mayo de 2001 a través de MCA Inc. y Drive-Thru Records. El disco fue producido por Jerry Finn y se desprendieron los sencillos “Phoebe Cates” y “Threesome”.

8. ALKALINE TRIO – FROM HERE TO INFIRMARY

Tercer álbum de estudio de Alkaline Trio y el primer lanzamiento de la banda con el sello discográfico Vagrant Records.  El disco fue producido por Matt Allison y mezclado por Jerry Finn. Fue el primer y único álbum con Mike Felumlee (Smoking Popes), quien reemplazó a su anterior baterista, Glenn Porter.

Se desprendieron los sencillos “Stupid Kid” y “Private Eye”.

9. RISE AGAINST – THE UNRAVELING

El álbum debut de Rise Against fue lanzado el 24 de abril de 2001 a través de Fat Wreck Chords. Tras el lanzamiento de su EP “Transistor Revolt“ en el año 2000, la banda firmó con el sello propiedad de Fat Mike y comenzó a trabajar en el álbum en Sonic Iguana Studios con el productor Mass Giorgini (The Queers, Los Riverdales).

“The Unraveling” tiene sus raíces en el hardcore melódico con influencias de punk rock y hardcore punk.

10. PROPAGANDHI – TODAY’S EMPIRES, TOMORROW’S ASHES

Tercer álbum de estudio de la banda canadiense producido por Ryan Greene y publicado en febrero del año 2001 a través de G7 Welcoming Committee Records y Fat Wreck Chords.

11. PENNYWISE – LAND OF THE FREE?

El sexto álbum de estudio de Pennywise fue producido por Joe Barresi (Bad Religion Matchbook Romance, Melvins) y lanzado el 19 de junio de 2001 a través de Epitaph Records.

“Fuck Authority” fue lanzado como sencillo para promocionar el álbum que recibió críticas positivas por parte de los medios especializados y la audiencia.

12. MEST – DESTINATION UNKNOWN

El tercer álbum de la banda liderada por Tony Lovato fue grabado y producido por John Feldmann (Goldfinger) y lanzado a través de Maverick Records.

La canción “Cadillac” fue lanzada como sencillo para promocionar el álbum.

13. FUGAZI – THE ARGUMENT

El sexto álbum de estudio de la banda de post hardcore fue producido por Don Zientara (Jawbox, The Warmers, Slant 6) y lanzado el 16 de octubre de 2001 a través de Dischord Records. Fue el último lanzamiento de la banda antes de entrar en receso en 2003.

14. THE ATARIS – END IS FOREVER

El tercer álbum de estudio fue producido por Joey Cape (Lagwagon) y Jason Livermore y lanzado a través de Kung-Fu Records en 2001. El álbum presenta una mezcla de punk y pop punk y contiene letras que abarcan la nostalgia, el crecimiento, el amor, las relaciones y la infancia del cantante Kris Roe.

15. RUFIO – PERHAPS, I SUPPOSE…

La banda estadounidense que tomó su nombre de uno de los Niños Perdidos de Peter Pan, lanzó su disco debut, “Perhaps, I Suppose…”, en junio de 2001 a través del sello The Militia Group. El disco fue grabado y producido por la banda en Love Juice Laboratories en Riverside, California, mientras que Dave Swanson (Left Alone, Sonic Youth) se encargó de la mezlca y masterización.

16. JIMMY EAT WORLD – BLEED AMERICAN

El cuarto álbum de estudio de Jimmy Eat World fue producido por Mark Trombino y lanzado el 24 de julio de 2001 a través de DreamWorks Records. Originalmente, el álbum fue lanzado como Bleed American”; sin embargo, fue relanzado como disco homónimo luego de los ataques del 11 de septiembre en Nueva York y Washington, D.C., que tuvieron lugar siete semanas después de su lanzamiento inicial.

2006: 20 discos que cumplen XV años en el 2021

Parece que fue ayer, pero el 2006 dejó una larga lista de discos que cumplen 15 años en 2021 y siguen siendo algunos de nuestros favoritos.

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El 2006 fue un año que representó la segunda mitad de la primera década del nuevo milenio. En  Estados Unidos, MySpace se convertía en el sitio web más visitado, por encima de Yahoo! y Google, mientras que en Latinoamérica comenzaba a tener un declive, ya que los usuarios preferían otras redes sociales dedicadas a la fotografía como MetroFLOG y Fotolog; sin embargo, continuaba siendo importante dentro de la música a nivel mundial.

Alemania organizó la Copa Mundial de Fútbol e Italia los Juegos Olímpicos de Invierno. Mientras tanto, se estrenaron películas como: “Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest”, “Casino Royale”, “X-Men: The Last Stand”, “Superman Returns”, “El laberinto del fauno”, por su parte, Disney anunciaba su planes para adquirir Pixar.

En la radio comercial sonaban canciones como “Temperature” de Sean Paul, “Crazy” de Gnarls Barkley, “Chasing Cars” de Snow Patrol, y los videos musicales de temas como “Dani California” de Red Hot Chili Peppers, “Miss Murder” de AFI, “Sismo” de División Minúscula, “Los Malaventurados No Lloran” de Pxndx o “Welcome to the Black Parade” de My Chemical Romance lideraban los principales conteos en los canales musicales de televisión.

A continuación te dejamos 20 discos que en 2021 cumplen 15 años de haberse lanzado:

1. Yellowcard – Lights and Sounds:

Quinto álbum de estudio de Yellowcard, lanzado el 24 de enero de 2006 a través de Capitol Records. El disco fue producido por Neal Avron y se desprendieron los sencillos “Lights and Sounds” y “Rough Landing, Holly”.

2. Hawthorne Heights – If Only You Were Lonely:

Segundo álbum de estudio de Hawthorne Heights y el último álbum que presenta a Casey Calvert antes de su muerte el 24 de noviembre de 2007. El disco fue producido por David Bendeth (Paramore, The Almost, Allison). El título del álbum hace referencia a un lado B de la banda The Replacements del mismo nombre.

3. Anti-Flag – For Blood and Empire:

Sexto álbum de estudio de Anti-Flag. El disco fue lanzado en de marzo de 2006 y representó su primer lanzamiento a través de RCA Records, lo que provocó que la banda recibiera críticas de muchos debido a su mensaje inicialmente anti-corporativo.

La canción “This is the End (For You My Friend)” apareció en los vidoejuegos Madden NFL 07 y NHL 07, mientras que “The Press Corpse” fue parte del soundtrack del Tony Hawk’s Downhill Jam para PlayStation 2.

4. From First to Last – Heroine:

Segundo álbum de estudio de From First to Last, producido por Ross Robinson y lanzado el 21 de marzo de 2006 a través de Epitaph Records. El disco vendió más de 33,000 copias en su primera semana, convirtiéndose en el álbum más vendido de la banda y el último que incluye a Sonny Moore como su vocalista.

5. NOFXWolves in Wolves’ Clothing:

El décimo álbum de estudio de NOFX fue grabado en Motor Studios en la ciudad de San Francisco, California y distribuido por Fat Wreck Chords. Es el primer disco que Ryan Greene no produce en 12 años, siendo sustituido por Bill Stevenson y Jason Livermore. El Hefe canta en español la canción “Cantado en Español”.

6. Taking Back Sunday – Louder Now:

Tercer álbum de estudio de Taking Back Sunday y su primer disco con Warner Bros. Records, tras haber dejado el sello independiente Victory Records. El disco fue producido por Eric Valentine (Good Charlotte, The All-American Rejects, Dwarves) y se desprendieron los sencillos “MakeDamnSure”, “Twenty-Twenty Surgery”, “Liar (It Takes One To Know One)” y “My Blue Heaven”, siendo uno de sus discos más exitosos hasta la fecha.

7. Angels & Airwaves – We Don’t Need to Whisper:

Álbum debut de la nueva banda de Tom Delonge junto a su viejo amigo y guitarrista David Kennedy de Box Car Racer, Atom Willard de The Offspring y Ryan Sinn de The Distillers. El disco fue grabado y producido por el propio Tom en Neverpants Ranch en San Diego, California y lanzado el 23 de mayo de 2006 a través de Geffen Records.

Una película documental basada en el proceso de grabación del álbum y la historia temprana de la banda, Start the Machine, fue lanzada en 2008.

8. AFI – Decemberunderground:

Séptimo álbum de estudio de AFI. El álbum fue grabado y producido por Jerry Finn y lanzado el 29 de mayo de 2006 a través de Interscope Records en el Reino Unido y el 6 de junio en Estados Unidos.

Se desprendieron tres sencillos, “Miss Murder”, “Love Like Winter” y “The Missing Frame”.

9. Underoath – Define the Great Line:

Quinto álbum Underoath lanzado el 20 de junio de 2006 a través de Tooth & Nail Records, junto con una versión de edición limitada que contiene material gráfico y DVD exclusivos. Para la grabación de este álbum, el productor habitual de Underoath, James Paul Wisner, fue reemplazado por Adam Dutkiewicz de Killswitch Engage y Matt Goldman.

Por sus letras, la banda mantuvo su enfoque en el cristianismo y las luchas personales. Se desprendieron los sencillos “Writing on the Walls”, “In Regards to Myself”, “You’re Ever So Inviting” y “A Moment Suspended in Time”.

10. Rise Against – The Sufferer & the Witness:

Cuarto álbum en la trayectoria de Rise Against. El disco fue producido por Bill Stevenson y Jason Livermore y publicado el 4 de julio de 2006, siendo su segundo lanzamiento bajo el sello de Geffen Records.

Se desprendieron los sencillos “Ready to Fall”, “Prayer of the Refugee” y “The Good Left Undone”, mientras que su canción “Survive” fue elegida para estar en el videojuego WWE Smackdown! vs Raw 2007 como tema de fondo.

11. Alexisonfire – Crisis:

Tercer álbum de estudio de Alexisonfire y la continuación de “Watch Out!”, siendo uno de los álbumes más exitosos de la banda canadiense de post-hardcore. El disco fue producido por Julius Butty en conjunto con la banda y fue el primer álbum que presenta a Jordan Hastings en la batería, quien reemplazo al miembro fundador Jesse Ingelevics.

La portada del álbum presenta las secuelas de la tormenta de nieve de 1977 que azotó la región del Niágara y el oeste de Nueva York.

12. New Found Glory – Coming Home:

Quinto álbum de estudio de New Found Glory en el cual se aleja de sus raíces pop punk. El disco fue producido por la banda junto con Thom Panunzio (Iggy Pop, Joan Jett, Ozzy Osbourne) y lanzado el 19 de septiembre de 2006 a través de Geffen Records.

“Coming Home” es un álbum conceptual unificado por temas como estar alejado del hogar y de los seres queridos. Pese a solo lanzar un sencillo oficial, “It’s Not Your Fault”, el álbum tuvo un éxito comercial relativo.

13. Senses Fail – Still Searching:

Segundo álbum de estudio de Senses Fail, producido por Brian McTernan y lanzado el 10 de octubre de 2006 a través de Vagrant Records. El álbum logró un gran éxito y se desprendieron los sencillos, “Can’t Be Saved”, “Calling All Cars” y “The Priest and the Matador”.

Es el primer álbum que presenta al guitarrista Heath Saraceno (Midtown), quien reemplazó a Dave Miller y el último con el bajista original, Mike Glita.

14. My Chemical Romance – The Black Parade:

Tercer álbum de estudio de My Chemical Romance lanzado el 23 de octubre de 2006 a través de Reprise Records. El disco fue producido por Rob Cavallo, conocido por haber producido álbumes para Green Day, Jawbreaker, Linkin Park, entre otros.

The Black Parade es un álbum conceptual, centrado en la historia de un personaje moribundo conocido como “The Patient”, que sufre de cáncer. Durante el disco, el protagonista descubre que su enfermedad es terminal, y realiza una reflexión sobre su aparente muerte, experiencias en el más allá y reflexiones posteriores sobre su vida.

15. +44  – When Your Heart Stops Beating:

Primer y único álbum de estudio del proyecto formado por Mark Hoppus y Travis Barker junto con los guitarristas Shane Gallagher de The Nervous Return y Craig Fairbaugh de Transplants, tras la ruptura de Blink 182. La banda contaba inicialmente con la participación de Carol Heller, de la banda Get The Girl, quien sería la guitarrista y segunda voz, pero Carol tuvo que dejar la formación por motivos familiares.

El disco fue producido por Jerry Finn y lanzado 14 de noviembre de 2006 a través de Interscope Records. El primer sencillo fue la canción que da nombre al álbum, “When Your Heart Stops Beating”.

16. Pxndx- Amantes Sunt Amentes:

Después del éxito y polémica de su tercer disco lanzado en 2005, la banda regiomontana se metió al estudio a grabar su cuarto álbum “Amantes Sunt Amentes”, el cual fue publicado el 2 de octubre de 2006 a través de Movic Records  en conjunto con Warner Music México.

Para promocionar el disco se lanzaron como sencillos los temas “Narcisista Por Excelencia”, “Los Malaventurados No Lloran” y “Procedimientos Para Llegar A Un Común Acuerdo”. El primero fue estrenado en exclusiva en el programa de MTV, Los 10+ Pedidos.

17. Allison – Allison:

Es el primer álbum de estudio de la banda mexicana Allison, lanzado el 26 de junio de 2006 a través de Sony BMG. La producción del álbum estuvo a cargo de Armando Ávila, Paco Erick Zepeda y Spartacus; mientras que Guido Laris estuvo a cargo de la dirección vocal.

En ese momento, no tenían baterista oficial, por lo que Roy Cañedo de Thermo, se encargó de grabar las baterías del disco. Ese mismo año la banda ganó el premio MTV Latinoamérica al Mejor Artista Nuevo-Norte.

18. División Minúscula – Defecto Perfecto:

Después de una pausa de cinco años, la banda se reunió para grabar y lanzar su segundo disco titulado “Defecto Perfecto” a través del sello independiente Sones del Mexside en conjunto con Universal Music México.

El disco fue grabado y producido por Maurizio Terracina (Zurdok, Vaquero) y se desprendieron los sencillos “Sismo”, “Veneno es Antídoto (SOS)” y “Sognare”. Ese mismo año, su primer sencillo “Sismo” logró posicionarse en el conteo de Los 100 + pedidos del 2006 de MTV Latinoamérica, ocupando el puesto 16.

19. 2 Minutos – Un Mundo de Sensaciones:

Noveno álbum de estudio de la banda argentina, 2 minutos, el cual fue grabado y producido por Juanchi Baleirón, guitarrista y vocalista de Los Pericos, además de contar con las colaboraciones de músicos Sebastián Teysera de la banda uruguaya La Vela Puerca, Diego Blanco de Los Pericos y Claudio O’Connor.

El primer sencillo del álbum fue “Aeropuerto”, cuyo videoclip contó con la participación estelar de la actriz y directora de cine argentina, Jazmín Stuart.​

20. 6 voltios – Descompresión:

Quinto álbum de la banda peruana de punk rock 6 voltios. El disco fue grabado y producido por Mauricio Llona, baterista de la banda, y lanzado a través del sello discográfico Calavera Records, siendo su primer trabajo con un importante sello.

“Descompresion” fue el último disco en el que participó Emilio Bruce, bajista original, quien dejo la banda en 2009 por motivos personales.

2005: 15 discos que cumplen XV años en el 2020

Aunque no suena tan alejado, el 2005 sucedió hace ya 15 años y marcó a una generación con sus lanzamientos musicales. 

2005 fue el año en que se creó el sitio más popular de vídeos en línea llamado YouTube, fundado por tres antiguos empleados de PayPal. En el futbol internacional, la selección brasileña fue campeona de la Copa Confederaciones ganándole 4 a 1 a la selección argentina; mientras que el Liverpool F.C., entrenado por el español Rafael Benítez, se proclamó campeón de la UEFA Champions League al derrotar en la final al AC Milan en la tanda de penaltis.

En el Futbol Americano, los Patriotas de Nueva Inglaterra se proclamaron campeones del Super Bowl XXXIX al vencer a las Águilas de Filadelfia con un marcador de 24 puntos a 21. Mientras tanto, en el cine, se estreron películas que se convirtieron en clásicos; como Voces Inocentes de Luis Mandoki, Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith de George Lucas, La Guerra de los Mundos de Steven Spielberg, Harry Potter y el Cáliz de Fuego de Mike Newell, Los 4 Fantásticos de Tim Story y Million Dollar Baby de Clint Eastwood, que ganó el Óscar a mejor película. 

En la radio comercial sonaban canciones como “DOA” de Foo Fighters, “Dare” de Gorillaz, “You’re Beautiful” de James Blunt, “Sunday Morning” de Maroon 5, “Don” de Miranda “La camisa negra” de Juanes; mientras que “Helena” de My Chemical Romance alcanzaba el puesto número 1 de los 100 + pedidos de MTV del 2005 y la agrupación regiomontana Pxndx se convertía en un fenómeno en México y Sudamérica con el lanzamiento de su disco “Para Ti Con Desprecio”.

A continuación te dejamos 15 discos que en 2020 cumplen 15 años de haberse lanzado:

1. Fall Out Boy – From Under the Cork Tree:

Segundo álbum de estudio de Fall Out Boy, lanzado el 3 de mayo de 2005 a través de Island Records. El disco fue producido por Neal Avron, responsable de álbumes como “Ocean Avenue” de Yellowcard y el homónimo de New Found Glory.

Se lanzaron tres sencillos de este álbum: “Sugar, We’re Goin’ Down”, “Dance, Dance” y “A Little Less Sixteen Candles, a Little More “Touch Me”. Los primeros dos sencillos disfrutaron del éxito comercial y expusieron a la banda a una nueva audiencia.

2. Transplants – Haunted Cities:

Segundo álbum de estudio de The Transplants, lanzado el 21 de junio de 2005 a través de LaSalle Records / Atlantic Records. La producción del disco estuvo a cargo de Tim Armstrong y Dave Carlock, mientras que Matt Freeman de Rancid, Vic Ruggiero de The Slackers, B-Real de Cypress Hill y Sen Dog, Rakaa de Dilated Peoples y Boo-Yaa T.R.I.B.E. hicieron su aparición en el álbum como músicos y vocalistas adicionales

El álbum generó tres sencillos: “Gangsters and Thugs”, “What I Can’t Describe” y “Crash and Burn”.

3. Against Me! – Searching for a Former Clarity:

Tercer álbum de la banda originaria de Gainesville, Florida, el cual fue producido por J. Robbins (jawbreaker, The Promise Ring) y lanzado el 6 de septiembre de 2005 a través de Fat Wreck Chords.

Se desprendieron los sencillos “Don’t Lose Touch” y “From Her Lips to God’s Ears (The Energizer)”.

4. Panic! at the Disco – A Fever You Can’t Sweat Out:

Desde su formación en 2004, la banda comenzó a publicar demos en línea, lo que llamó la atención del bajista de Fall Out Boy, Pete Wentz, firmándolos bajo su propio sello discográfico, Decaydance, sin que ellos se hubieran presentado en vivo. En consecuencia, con un bajo presupuesto, la banda entró al estudio a grabar su álbum debut producido por Matt Squire.

El álbum se lanzó a través de los sellos Decaydance Records y Fueled by Ramen, se desprendieron cinco sencillos: “The Only Difference Between Martyrdom and Suicide Is Press Coverage”, “I Write Sins Not Tragedies”, “But It’s Better If You Do”, “Lying Is the Most Fun a Girl Can Have Without Taking Her Clothes Off” y “Build God, Then We’ll Talk”.

5. MxPx – Panic:

El séptimo álbum de MxPx fue producido por Stephen Egerton (Descendents) en conjunto con Gavin MacKillop y lanzado a través SideOneDummy Records.

El álbum tuvo dos sencillos: “Heard That Sound” y “Wrecking Hotel Rooms”, este último con la colaboración de Mark Hoppus de Blink-182. 

6. Alkaline Trio – Crimson:

El cuarto álbum de Alkaline Trio fue lanzado en mayo de 2005 a través de Vagrant Records. La grabación y produccion del álbum tuvo lugar en Conway Studios en Los Ángeles, California, con el ahora fallecido Jerry Finn, a finales del 2004, y tuvo un título provisional de “Church and Destroy”; sin embargo, finalmente quedo “Crimson”.

Se desprendieron los sencillos: “Time to Waste”, “Mercy Me” y “Burn”.

7. Lagwagon – Resolve:

Resolve es el séptimo álbum de estudio de Lagwagon lanzado en el mes de noviembre del 2005 a través de Fat Wreck Chords. El álbum está inspirado y dedicado al ex baterista de la banda Derrick Plourde, quien se suicidó el 30 de marzo de 2005. Todas las canciones fueron escritas poco después de ese evento.

“Heartbreaking Music” fue el primer sencillo del disco acompañado de un vídeo oficial, en memoria de Derrick Plourde.

8. Motion City Soundtrack – Commit This to Memory:

El segundo álbum de estudio de Motion City Soundtrack fue producido por Mark Hoppus y lanzado el 7 de junio de 2005 a través de Epitaph Records.

Grabado durante seis semanas a finales de 2004, el álbum  fue creado en gran parte en Seedy Underbelly Studios, una casa suburbana convertida en un estudio en la región de Valley Village en Los Ángeles y en la ciudad natal de la banda, Minneapolis.

El disco fue grabado durante un período en el que Justin Pierre, vocalista y guitarrista de la agrupación, buscaba tratamiento por abuso de alcohol.

Se desprendieron los sencillos: “Everything Is Alright”, “Hold Me Down” y “L.G. Fuad”.

9. Pennywise – The Fuse:

El octavo álbum de la banda, The Fuse, fue lanzado en Europa el 27 de junio y en Estados Unidos el 9 de agosto de 2005 a través de Epitah Records.

El álbum fue producido por Darian Rundall, mismo productor que trabajó en el disco anterior de la banda, “From the Ashes”, y se desprendió “Knocked Down”, como primer sencillo.

10. Paramore – All We Know Is Falling

“All We Know Is Falling” es el álbum debut Paramore. El disco se lanzó el 26 de julio de 2005 a través de Fueled by Ramen, mientras que la producción estuvo a cargo de James Paul Wisner, Mike Green, Nick Trevisick y Roger Alan Nichols y tuvo un bajo desempeño comercial.

Se lanzaron tres sencillos del álbum: “Pressure”, “Emergency” y “All We Know”.

11. The All-American Rejects – Move Along:

Segundo y, hasta la actualidad, más exitoso álbum de estudio de The All-American Rejects. El disco fue producido por Howard Benson, responsable del “Three Cheers For Sweet Revenge” de My Chemical Romance y lanzado el 12 de julio de 2005 por Interscope Records.

12. Goldfinger – Disconnection Notice:

Quinto álbum oficial de Goldfinger. El disco fue producido por John Feldmann y lanzado a través de Maverick. Contó con las participaciones de Ely Dye de City Sleeps, Quinn Allman y Bert McCracken de The Used y Dan Marsala de Story of the Year.

Las canciones “My Everything” y “I Want” aparecieron en los videojuegos SSX on Tour y Burnout Legends, respectivamente.

13.- The Starting Line – Based on a True Story:

Segundo álbum de estudio de The Starting Line lanzado a través de Drive-Thru y Geffen Records el 10 de mayo. El disco fue grabado en varios estudios en Nueva York y California. Los productores Tim O’Heir, Howard Benson y Eric Rachel se encargaron de algunas canciones por separado.

Antes del lanzamiento del álbum, “Bedroom Talk” fue publicado como adelanto en abril de 2005.

14. Blink-182 – Greatest Hits:

El primer álbum de grandes éxitos de Blink-182. El disco fue lanzado el 31 de octubre de 2005 a través de Geffen Records, poco después de la ruptura de la banda en febrero de 2005, a lo que el sello calificó de “pausa indefinida”.

La compilación reúne los sencillos más exitosos de la banda, además “Not Now” fue elegido como el sencillo principal; sin embargo, la canción fue lanzada previamente como bonus track en la edición británica del disco homónimo un par de años antes. 

15. Pxndx – Para Ti con Desprecio:

El tercer álbum de la agrupación regiomontana fue lanzado el 11 de mayo de 2005 a través de Movic Records. El disco fue producido por Adrián “Rojo” Treviño y masterizado por Gavin Lurssen (Bad Religion, Social Disortion, Mighty Mighty Bosstones).

Fue el primer álbum que contó con la participación de Arturo Arredondo en la guitarra, tras la salida de Ongi, guitarrista original, en 2004. Además, fue un disco polémico y muy criticado por supuestos plagios a bandas como My Chemical Romance, Inspection 12 y Fall Out Boy,;sin embargo, estos nunca fueron confirmados.

Otras bandas como Unwritten Law, Reel Big Fish, Allister, Thrice, Dropkick Murphys, The Suicide Machines, Gufi, Tronic, A Wilhelm Scream, Elli Noise, Hummersqueal°, The Academy Is… y The Aquabats, también estrenaron disco ese año.  ¿Que hacías en el 2005?

Un nuevo milenio: 15 discos que cumplen 20 años en el 2020

El año 2000 dio inicio a un nuevo milenio con discos que dejaron marca y 20 años después siguen vigentes.  

Cuando terminó la década de los 90, había temor e incertudumbre sobre la entrada del nuevo milenio: la supuesta caída de un meteorito, el fallo informático por el efecto 2000, el derretimiento de los polos, el colapso de las redes de comunicación, la llegada de los extraterrestres, etc.

20 años después, sabemos que no pasó nada fuera de lo ordinario y la cultura popular sostiene al año 2000 como el primer año del siglo XXI y el tercer milenio debido a la tendencia de agrupar los años de acuerdo con valores decimales, contando desde el año cero.

En el cine se estrenaron películas como “Gladiator” de Ridley Scott, “Pollitos en Fuga” de Nick Park y Peter lord, “X-Men” de Brian Singer, “Requiem for a Dream” de Darren Aronofsky o “Amores Perros” de Alejandro González Iñárritu. En los deportes, Michael Schumacher se proclamó campeón, consiguiendo su tercer título mundial, y el primero con la escudería Ferrari en la Fórmula 1; y en Sídney, Australia se celebraron los Juegos Olímpicos. En los videojuegos, salió a la venta en Japón la consola PlayStation 2 de Sony. En la televisión, se estrenó la serie Malcolm in the Middle, mientras que en Río de Janeiro, Brasil la cantante mexicana Gloria Trevi fue detenida junto con su corista Mary Boquitas y su productor Sergio Andrade acusados de rapto, secuestro y violación de menores. En México, se publicó el primer ejemplar del periódico Milenio y Vicente Fox fue elegido presidente de México; dando fin a una hegemonía de 71 años gobernados por el Partido Revolucionario Institucional.

En la música, Linkin Park hizo su debut con Hybrid Theory, Limp Bizkit estrenó su tercer álbum “Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water”, Deftones publicaron su tercer álbum de estudio “White Pony” y uno de los más aclamados por la crítica, Bon Jovi alcanzó una vez más el éxito con su canción “It’s My Life”, Britney Spears publicó su hit “Oops!… I Did It Again”, se anunció la separación de The Smashing Pumpkins (aunque se reunieron algunos años más tarde) y el punk rock ya no era popular en los medios masivos; sin embargo, Bad Religion, The Offspring, NOFX, Rancid, Green Day, AFI, iniciaron el nuevo milenio con nuevos álbumes, mientras que bandas como Good Charlotte, The Distillers, Dashboard Confessional y las mexicanas BigSpin, Gula, Panda, hacían su debut con su primer disco larga duración.

A continuación te dejamos 15 álbumes que cumplen 20 años en 2020:

1. Bad Religion – The New America

Productor: Todd Rundgren

The New America es el décimo primer álbum de estudio de la banda. El álbum fue lanzado a través de Atlantic Records, siendo el último con este sello y también el último con Bobby Schayer en la batería.

El álbum marcó un punto de partida para la banda, ya que algunas de las canciones son de naturaleza personal, más que política, y se emplea más optimismo. Los temas abarcan desde el reciente divorcio del cantante Greg Graffin hasta su pasado como adolescente punk a principios de los años 80.

2. The Offspring – Conspirancy of One

Productor: Brendan O’Brien

Conspiracy of One es el sexto álbum de estudio de The Offspring, lanzado el 14 de noviembre de 2000 por Columbia Records. En el momento de su lanzamiento, la banda apoyó el intercambio de archivos entre pares, alegando que no perjudicaría las ventas.

El disco se planeó originalmente para ser lanzado directamente en su sitio web antes de la venta minorista, hasta que Columbia Records amenazó con demandar y el álbum terminó como un lanzamiento físico.

3. AFI – The Art of Drowning

Productor: Chuck Johnson/AFI

The Art of Drowning es el quinto álbum de estudio de AFI. Fue lanzado el 19 de septiembre de 2000 a través de Nitro Records. El álbum trajo a la banda un éxito sin precedentes en la escena underground, vendiendo más de 100,000 copias.

https://www.youtube.com/watch?v=xleeNBA5PLk

4. Green Day – Warning

Productor: Green Day/Rob Cavallo

Warning es el sexto álbum de estudio de Green Day, lanzado el 3 de octubre de 2000 a través de Reprise Records. Es un disco en el cual la banda incorporó nuevo elementos acústicos y estilos pop y folk. Líricamente, el álbum contiene temas más optimistas e inspiradores en comparación con los lanzamientos anteriores de la banda. Warning también fue el primer álbum de Green Day desde Kerplunk de 1991 que no fue producido enteramente por Rob Cavallo, quien había trabajado en los últimos 3 discos de la banda; aunque Green Day se encargó de casi todo el trabajo de producción, Cavallo fue consultado y acreditado como productor ejecutivo.

5. Rancid – Rancid

Productor: Brett Gurewitz

Rancid (también conocido como Rancid 5 o Rancid 2000) es el quinto álbum de estudio homónimo de la banda de punk. Es el segundo álbum homónimo y fue lanzado el 1 de agosto de 2000, siendo el primer álbum de la banda a través de Hellcat Records.

Las canciones del álbum hacen referencia al famoso gángster Al Capone, así como al dios nórdico Loki, John Brown, Ulysses S. Grant, Nelson Mandela, Charles Van Doren, Canterbury Tales de Geoffrey Chaucer y Don Giovanni.

6. Millencolin – Pennybridge Pioneers

Productor: Brett Gurewitz

Pennybridge Pioneers es el cuarto álbum de la banda sueca, lanzado el 22 de febrero de 2000 a través de Epitaph Records. El álbum fue su primer disco en alejarse de sus elementos de ska punk en favor de un sonido de rock más alternativo. También fue el primer álbum de la banda grabado fuera de su país natal. Las canciones “Fox” y “Penguins & Polarbears” fueron lanzados como sencillos con videos musicales; la canción “No Cigar” apareció en el soundtrack del videojuego Tony Hawk’s Pro Skater 2.

7. Alkaline Trio – Maybe I’ll Catch Fire

Productor: Matt Allison y Alkaline Trio

Maybe I’ll Catch Fire es el segundo álbum de Alkaline Trio. EL álbum se lanzó el 14 de marzo de 2000 a través de Asian Man Records, siendo su último álbum con el sello y el último con el baterista Glenn Porter, quien dejó la banda después de su lanzamiento.

El disco incluye “Radio”, uno de los himnos de la banda y una de las canciones favoritas y más aclamadas por su público.

8. Face to Face – Reactionary

Productor: Trever Keith, Scott Shiflett y Chad Blinman

Reactionary es el quinto álbum de estudio de la banda originaria de Victorville, California. El disco fue lanzado a través del sello californiano Vagrant Records y producido por Trever Keith en conjunto con Chad Blinman (The Get Up Kids y Audio Karate).

“Disappointed” fue el primer sencillo, y en la versión japonesa del disco se incluía dos canciones inéditas: “Nullification” y “Talk Talk”.

9. NOFX – Pump Up the Valuum

Productor: Ryan Greene y Fat Mike

Pump Up the Valuum es el octavo álbum de estudio de la banda liderada por Fat Mike. Fue lanzado el 13 de junio de 2000 a través de Epitaph Records, siendo su último disco con el sello, propiedad de Brett Gurewitz de Bad Religion.

10. ALL – Problematic

Productor: Bill Stevenson y Stephen Egerton

“Problematic” es el octavo álbum de estudio de All. El álbum fue grabado y producido por Bill Stevenson en su propio estudio de grabación, The Blasting Room en Fort Collins, Colorado; y lanzado a través de Epitaph Records. 

La portada del álbum representa al personaje Allroy de la banda en el espacio exterior luchando con extraterrestres con forma de notas musicales.

11. Blink 182 – The Mark, Tom, and Travis Show (The Enema Strikes Back!)

Productor: Jerry Fin

“The Mark, Tom, and Travis Show” es un álbum en vivo de Blink-182. Fue lanzado el 7 de noviembre del 2000 por MCA Records. La banda había saltado a la fama en el cambio de milenio gracias a su tercer álbum, “Enema of the State”, por lo cual decidieron grabar su primer disco en vivo durante dos noches en presentaciones en California. 

El disco incluía una canción inédita llamada “Man Overboard”, siendo el sencillo principal del álbum en vivo, misma que se grabó para ayudar a promover su lanzamiento.

12. New Found Glory – New Found Glory

Productor: Neal Avron

New Found Glory es el segundo álbum de estudio homónimo. Fue producido y mezclado por Neal Avron y lanzado el 26 de septiembre de 2000 a través de Drive-Thru y MCA Records.

“Hit or Miss” fue el primer sencillo del álbum debut “Nothing Gold Can Stay”; sin embargo, la canción se volvió a grabar para el segundo álbum de estudio de la banda. La nueva versión apareció en películas como American Pie 2 (2001) y The Benchwarmers (2006).

13. Good Charlotte – Good Charlotte

Productor: Don Gilmore

El álbum debut de la banda originaria de Waldorf, Maryland se lanzó a través de los sellos discográficos Epic Records y Daylight Records. El disco fue producido por Don Gilmore, superando las expectativas y ubicándose en las listas de popularidad de ese tiempo.

“Little Things” fue el sencillo debut del álbum y además apareció en la película Dude, Where’s My Car? protagonizada por Ashton Kutcher y Seann William Scott.

14. The Distillers – The Distillers

Productor: Thomas Johnson

La banda liderada por la australiana Brody Dalle debutó con el lanzamiento de su álbum homónimo producido por  Thomas Johnson, quien hasta ese momento había trabajado con bandas como Rancid, Dropkick Murphys y Tiger Army.

El disco fue lanzado a través de Hellcat Records y contiene un cover de “Ask the Angels”, tema escrito por Patti Smith e Ivan Král, y que fue lanzado como un tercer sencillo su álbum “Patti Smith Group” de 1976.

15. MxPx – The Ever Passing Moment

Productor: Jerry Fin

“The Ever Passing Moment” es el quinto álbum de estudio de la banda de punk rock MxPx, lanzado el 16 de mayo del 2000. El disco fue producido por Jerry Fin y se lanzó a través de A&M Records.   

“Responsability” fue el primer sencillo del álbum y en el intro de la canción “The Next Big Thing” aparece Dave Grohl gritando “1, 2, 3 Go!”.

Asimismo, bandas como No Fun At All, Mest, Goldfinger, Papa Roach, Bowling For Soup, The Hives, Mest, ZebraHead también lanzaron un nuevo disco en el año 2000. A continuación te dejamos un vídeo con algunos otros lanzamientos: 

15 DISCOS QUE TUVISTE QUE ESCUCHAR EN EL 2019

El 2019 está por acabar, el último año de la década del 2010. Un buen año para la música del género que tanto nos gusta: algunas bandas regresaron con nuevo disco después de un tiempo de inactividad y otras no tardaron tanto en grabar y publicar nuevo disco.

Si un orden en específico, a continuación les dejamos 15 discos que tuviste que escuchar este año:

1. BAD RELIGION

La legendaria banda estadounidense de punk rock estrenó su nuevo álbum de estudio titulado “Age of Unreason”, el cual fue producido por Carlos de la Garza (Teenage Wrist, Jimmy Eat World, Paramore) finalizando así su colaboración con Joe Barresi, quien produjo todos los álbumes de la banda desde el 2004.

“Age of Unreason” representa el primer disco de Bad Religion en seis años y el decimoséptimo álbum en su carrera, siendo el primer álbum con el guitarrista Mike Dimkich y el baterista Jamie Miller, quienes reemplazaron a Greg Hetson y al baterista Brooks Wackerman, quienes dejaron la banda en abril de 2013 y octubre de 2015.

2. SUM 41

La banda canadiense presentó “Order in Decline”, su séptimo álbum de estudio lanzado a través de Hopeless Records. El disco fue producido por Deryck Whibley y se desprendieron los sencillos “Out For Blood”, “A Death in the Family”, “Never There” y “45 (a matter of time)”.

3. LAGWAGON

A través de Fat Wreck Chords, la banda originaria de Santa Bárbara, California publicó “Railer”, el noveno álbum en su carrera, el cual fue producido por Cameron Webb (Pennywise, Alkaline Trio). Joey Cape y sus compañeros grabaron 12 canciones que forman parte de su primer disco en 5 años y sucesor de su álbum “Hang”, publicado en 2014.

4. STRUNG OUT

La banda estadounidense de punk rock publicó a través de Fat Wreck Chords su noveno álbum de estudio titulado “Songs of Armor and Devotion”. El álbum también fue producido por Cameron Webb y se desprendieron los sencillos “Daggers” y “Under The Western Sky”.

Jason Cruz, vocalista de la banda, comentó respecto al álbum: “Algunas canciones pueden ser una armadura: pueden repeler y pueden protegerte. Y también pueden brindarte consuelo y hablar de amor y pertenencia a algo”.

5. GOOD RIDDANCE

La banda de punk rock procedente de Santa Cruz, California publicó su nuevo disco titulado “Thoughts and Prayers”. El disco fue producido y mezclado por Bill Stevenson y Jason Livermore, quienes han trabajado en todos los álbumes de Good Riddance desde “Operation Phoenix” de 1999 y es el primer álbum de la banda en cuatro años, siendo el sucesor de su disco “Peace in Our Time” publicado en el 2015.

6. BLINK-182

El nuevo álbum de Blink 182 se tituló “NINE” y es el sucesor de su disco “California” del 2016. El álbum es su novena producción discográfica. Antes de “Nine”, la banda había publicado 7 álbumes de larga duración; sin embargo, de acuerdo con el bajista Mark Hoppus, incluyeron al demo “Buddha” dentro de la discografía. NINE fue el primer disco de la banda dondecon múltiples productores; además de John Feldmann, la banda también incluyó a Pharrell Williams, Tim Pagnotta y The Futuristics. 

7. SLICK SHOES

La banda de punk rock estadounidense originaria de Antelope Valley, California, formada en 1994, publicó su nuevo álbum en vivo titulado “Broadcasting Live”. El disco fue grabado el pasado 18 de agosto de 2018, durante la presentación de la banda en el House of Blues de Anaheim, California. Slick Shoes firmó nuevamente con el sello discográfico Tooth and Nail Records confirmando que el próximo año lanzarán un nuevo álbum, siendo el sucesor de su disco “Far from Nowhere”, publicado en el 2003.

8. AUDIO KARATE

Después de 15 años, Audio Karate publicó su nuevo álbum de estudio titulado “Malo” a través de Wiretap Records, A-F Records y SBAM. Durante 2018, Jason (guitarrista de la banda) desenterró su vieja MacBook que contenía los archivos de Protools de 13 canciones grabadas en 2007 en Lady Melody Studio. Una especie de cápsula del tiempo, en donde la banda se dio cuenta que las canciones estaban mucho más cerca de completarse de lo que pensaban. Con la ayuda de su viejo amigo Mike Jiménez, baterista de Rufio, remezcló el álbum con especial cuidado para no tener que volver a grabarlo.

9. ZEBRAHEAD

La banda de punk rock originaria de La Habra, California publicó su décimo tercer álbum de estudio titulado “Brain Invaders”, del cual se desprendieron “All My Friends Are Nobodies” y “We´re Not Alright” como sencillos. El disco fue producido por Paul Miner, bajista de Death By Stereo, quien ha trabajado con bandas como New Found Glory, Thrice, H2O, entre otras; mientras que la mezcla estuvo a cargo de Kyle Black. Este lanzamiento es el primero de la banda en 4 años desde la publicación de su disco “Walk the Plank” en 2015.

10. TSUNAMI BOMB

La banda originaria de Petaluma, California, anunció su nuevo álbum titulado “The Spine That Binds”, siendo su primer álbum nuevo en 15 años y el primero con su nueva vocalista. Con el tan esperado lanzamiento de su nuevo disco, Tsunami Bomb ha demostrado que este último capítulo de la banda no solo abarca su estilo característico de pop-punk agresivo complementado con un toque de oscuridad, sino que lo han explotado aún más. Las melodías te llevan por un oscuro viaje de descubrimiento con cada canción.

11. PUP

Los canadienses lanzaron su tercer álbum de estudio titulado “Morbid Stuff”. El disco es la tercera entrega de la banda, sucesor de su homónimo y The Dream Is Over, lanzados en 2013 y 2016. Morbid Stuff fue producido y mezclado por Dave Schiffman (Weezer, The Mars Volta) y los medios especializados lo catalogan como el disco “más enojado” pero al mismo tiempo “más maduro” de la banda, cumpliendo con las expectativas creadas por sus producciones anteriores y posicionándolos como una de las bandas con mejor proyección dentro del género.

12. REFUSED

“War Music” es el quinto álbum de estudio de la banda sueca de punk hardcore, Refused. El disco fue producido por Martin Ehrencrona y lanzado el 18 de octubre de 2019 a través de Spinefarm Records y Search and Destroy Records.

13. LANDFILL CREW

Tim Armstrong, Tippa Lee; un cantante jamaiquino; Kevin Bivona (The Transplants, The Interrupters), Dash Hutton y John Morrical se unieron para formar una nueva banda de punk animada llamada Landfill Crew, ambientada en los años 80. El proyecto publicó un EP de 4 canciones.

14. TINY MOVING PARTS

A un año de haber lanzado su disco “Swell”, la banda estadounidense originaria de Benson, Minnesota publicó su nuevo álbum de estudio titulado “Breathe”. De nueva cuenta la banda trabajó con Greg Lindholm, quien supervisó siete canciones, mientras que John Fields quien ha trabajado con bandas como Jimmy Eat World, Switchfoot, All Time Low, entre otros, trabajó en las otras tres. El nuevo disco es el séptimo en la carrera de la banda y el primero con su nueva disquera Hopeless Records.

15. THE MENZINGERS

A dos años del estreno de su aclamado disco “After The Party”, la banda estadounidense originaria de Scranton, Pennsylvania publicó a través de Epitaph Records su sexto álbum de estudio titulado “Hello Exile”. El álbum fue grabado y producido por Will Yip (Say Anything, Turnstile, Code Orange) en Studio 4 en Conshocken, PA. Previo a su estreno, la banda publicó los sencillos “Anna”, “Strangers Foverer” y “America (You’re Freaking Me Out)”.

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