Justin Sane de Anti-Flag enfrenta demanda por presunta violación en 2010

Justin Sane, vocalista de la ahora extinta banda Anti-Flag, enfrenta acusaciones de violación presentadas por Kristina Sarhadi, quien alega haber sido víctima de un brutal ataque en un motel en 2010.

Foto: Angélica Rincón

Las acusaciones de agresión sexual contra Justin Sane, quien lideraba la banda Anti-Flag que ya no existe, no paran. La repentina desaparición de la banda en julio pasado fue precedida por una serie de acusaciones que ahora están tomando un rumbo legal, ya que Kristina Sarhadi ha presentado una demanda por una presunta violación que ocurrió en 2010.

Según informa la revista Rolling Stone, Sarhadi alega que Justin Sane la estranguló, la forzó a practicarle sexo oral y la violó en un motel cuando ella tenía 21 años. La denuncia fue presentada el 23 de noviembre bajo la Ley de Sobrevivientes Adultos de Nueva York, con la solicitud expresa de un juicio con jurado.

En una declaración, Sarhadi afirma que Sane utilizó su posición como una figura destacada en el punk rock para atraer a mujeres vulnerables, contradiciendo la imagen que proyectaba en sus letras sobre proteger a las mujeres y enfrentarse a los abusadores. Sarhadi espera que su testimonio inspire a otras víctimas a alzar la voz contra depredadores en la industria musical.

La terapeuta holística y asesora de salud de Nueva York conoció a Justin Sane después de un concierto de Anti-Flag en 2010. Según la demanda, a pesar de su insistencia en estar en una relación comprometida, Sane la invitó a un festival de cine la semana siguiente. Confianza en su postura feminista y creyendo en la seriedad de la relación de Sane, Sarhadi aceptó la invitación.

En el podcast enough, Sarhadi detalló un traumático encuentro con un cantante punk activista en octubre de 2010, sin revelar inicialmente que se trataba de Justin Sane. Describió el incidente como una experiencia aterradora y violenta que la hizo temer por su vida.

Estas acusaciones, junto con el testimonio público de Sarhadi, han dejado a los seguidores de Anti-Flag atónitos. La batalla legal que se avecina no solo determinará el destino de Justin Sane, sino que también plantea preguntas más amplias sobre la responsabilidad de las figuras prominentes en la industria musical y la urgente necesidad de abordar la cultura de abuso que persiste en las sombras

Exmiembros de Anti-Flag publican un nuevo comunicado tras las nuevas acusaciones en contra de Justin Sane

Ex miembros de Anti-Flag emiten un comunicado tras surgir nuevas acusaciones de agresión sexual contra Justin Sane.

Foto: facebook.com/anti.flag.official/

Los miembros restantes de Anti-Flag, han emitido un comunicado en respuesta a las nuevas y preocupantes acusaciones de abuso sexual dirigidas a su exlíder, Justin Sane. Este comunicado llega después de que trece mujeres, incluyendo a Kristin Sarhadi, compartieran sus experiencias en un artículo de Rolling Stone que detallaban incidentes de abuso que datan desde los años 90 hasta 2020.

El artículo de Rolling Stone, publicado el 5 de septiembre, dejó al público atónito al revelar las perturbadoras acusaciones contra Justin Sane, acusándolo de abuso sexual. A medida que se desencadenaba el escándalo, doce mujeres más se presentaron con nuevas denuncias, lo que dejó a la comunidad musical en estado de shock. Estas nuevas acusaciones abarcan incidentes han tenido un impacto devastador en la reputación de Sane y la integridad de la banda.

En respuesta a estas nuevas acusaciones, los miembros Pat Thetic, Chris Head y Chris Barker, han emitido un comunicado por correo electrónico que expresa su solidaridad con las víctimas y su abrumante decepción hacia su ex compañero de banda.

El comunicado también denuncia la aparente hipocresía de Justin Sane al usar las creencias compartidas por la banda como cobertura para sus acciones atroces. Los miembros de Anti-Flag expresaron su profundo dolor por haber compartido escenario durante tanto tiempo con alguien que ahora se revela como un depredador acusado.

“A la luz del reciente artículo de la revista Rolling Stone, a Kristina, Jenn, Molly, Rebecca, Suzanne, Mat, Susie, Stefanie, Karina, Ella, Elizabeth, Hannah y Tali, nos gustaría agradecerles por su valentía al compartiendo el dolor que has experimentado. Y, para otros que aún puedan presentarse, aunque no le deben su historia a nadie, sepan que no están solos y que les creemos.

Para Justin, creemos que está muy enfermo y necesita ayuda profesional seria. Queremos tener compasión y fe en la justicia restaurativa, pero que te jodan por lastimar a tanta gente, no solo a los que valientemente se han presentado, sino a cualquiera que todavía cargue con su dolor internamente. Que te jodan por explotar el trabajo de la banda y las muchas personas asociadas con ella durante tanto tiempo. Como hacen muchos depredadores, parece que usaste nuestras creencias como cobertura para actividades atroces que sabías claramente que nunca toleraríamos.

Para todos, colectiva e individualmente todavía tenemos muchas más preguntas que respuestas en este momento. Hemos estado aprendiendo y procesando toda esta información en tiempo real. Confiábamos mucho en Justin y ahora estamos aprendiendo que fuimos engañados, mentidos y mantenidos en la oscuridad durante toda nuestra asociación. Para Chris Barker, personalmente, Justin conocía su historia de trauma: su padre fue condenado por abuso sexual de niños y actualmente está encarcelado, su hermana fue víctima de abuso y el propio Chris fue abusado sexualmente por un niño mayor en su vecindario. Compartimos esto para demostrar que Justin era muy consciente de la reacción visceral que tendríamos ante un comportamiento tan destructivo. Pero también porque compartir escenario durante tanto tiempo con alguien de quien luego descubres que es un depredador acusado ha sido increíblemente doloroso de procesar y aceptar. Dos cosas pueden ser ciertas: una persona puede ser amable y desinteresada en un espacio y un monstruo en otro.

Alrededor de las 10:30 p. m. del 18 de julio, nos alertaron de que a la mañana siguiente se publicaría un podcast que detallaría una agresión sexual que involucraba a Justin. Le enviamos un mensaje con una vista previa del episodio y que contenía una foto y un nombre. Justin respondió que no conocía a esta persona. A la mañana siguiente, cuando los tres escuchamos la historia de Kristina, nos dimos cuenta de que estaba mintiendo. Para ser fieles a los valores que abrazamos durante décadas, abandonamos la banda inmediatamente y sin dudarlo. Los tres eliminamos la presencia de la banda en Internet en un intento de limitar los espacios para que la gente atacara, antagonizara o dañara a Kristina mientras intentábamos comprender esta impactante información.

A medida que se compartieron más detalles desde el lanzamiento del podcast, estábamos esperando que Justin hiciera lo correcto. Dada su falta de arrepentimiento de manera significativa, está muy claro que él no es en absoluto la persona que nos hicieron creer que era.

No estamos seguros de adónde nos llevará nuestro camino. En este momento, las palabras parecen vacías y ninguna declaración puede aliviar el sufrimiento causado. Tenemos mucho que aprender sobre nosotros mismos, con mucho examen de conciencia e introspección por delante. Tendrá que haber mucha terapia y dedicación de tiempo y recursos a lugares que estén equipados para ayudar con este tipo de traumas. Los tres todavía estamos en shock y afligidos, pero sobre todo tenemos el corazón destrozado por cada víctima. Estamos profundamente entristecidos por cada una de sus dolorosas historias y siempre estaremos agradecidos por su valentía al compartirlas.

Amor, curación y justicia para todos los sobrevivientes.

Pat, Chris y Chris”

El llamado a la acción no termina en el comunicado. Pat Thetic, Chris Head y Chris Barker alentaron a los sobrevivientes de violencia sexual a buscar apoyo y asistencia a través de organizaciones como RAINN, la Línea Directa Nacional de Agresión Sexual, y el Centro para Víctimas y Pittsburgh Action Against Rape.

Las acusaciones contra Justin Sane surgieron por primera vez en julio cuando una mujer afirmó en un podcast que había sido violada por un cantante punk, cuyo nombre inicialmente no fue identificado. Posteriormente, los miembros restantes de Anti-Flag decidieron separarse inmediatamente de Sane y eliminar todas las cuentas de redes sociales de la banda en un esfuerzo por proteger a las víctimas, pero Sane emitió más tarde un comunicado en el que calificó las acusaciones de “categóricamente falsas”.

Hasta el momento, Justin Sane no ha emitido una declaración en respuesta a las nuevas denuncias.

Justin Sane se defiende de las acusaciones: Anti-Flag confirma su separación

Anti-Flag confirmó su separación después de que surgieran acusaciones de abuso sexual en contra de su vocalista, Justin Sane.

Foto: facebook.com/anti.flag.official/ Josh Massie

En medio de la conmoción y el desconcierto, la banda de punk rock, Anti-Flag, confirmó su disolución después de que surgieran acusaciones de abuso sexual contra el vocalista, Justin Sane. Las graves denuncias, realizadas por una mujer identificada como Kristina Sarhadi en el podcast enough., dejaron atónitos a los seguidores y colegas de la banda. Tras días de silencio, los demás miembros de la agrupación rompieron el silencio para emitir un comunicado oficial abordando la situación.

En el comunicado, los miembros restantes de la banda, Chris Barker, Pat Thetic y Chris Head, expresaron que el principio fundamental de Anti-Flag siempre ha sido escuchar y creer a los sobrevivientes de violencia y abuso sexual. Sin embargo, las recientes acusaciones contra Justin Sane entran en contradicción directa con este principio, llevándolos a tomar la dolorosa decisión de disolver la banda.

Las acusaciones han dejado a los miembros de Anti-Flag en un estado de profunda conmoción y desconsuelo. Aunque afirman no haber presenciado nunca conductas violentas o agresivas por parte de Justin Sane hacia mujeres durante los últimos 30 años, reconocen la seriedad de la situación y que les llevará tiempo procesarla.

“No hemos sentido conmocionados, confundidos, entristecidos y absolutamente desconsolados desde el momento en que escuchamos estas acusaciones. Si bien creemos que es extremadamente grave, en los últimos 30 años nunca hemos visto a Justin ser violento o agresivo con las mujeres. Esta experiencia nos ha sacudido hasta la médula. Fue un privilegio para nosotros estar en la banda Anti-Flag, mientras buscamos nuestro camino a seguir, deseamos la recuperación de todos los sobrevivientes”.

Por su parte, Justin Sane emitió su propio comunicado negando tajantemente las acusaciones y defendiéndose de los señalamientos. Afirmó que nunca ha mantenido relaciones sexuales sin el consentimiento de la otra persona y que siempre ha sido un defensor de las víctimas de agresiones sexuales y de aquellos que sufren opresión e injusticias. Sin embargo, a pesar de su negativa, Justin Sane también aceptó la decisión de la banda de separarse bajo estas circunstancias. La presión y las consecuencias de las acusaciones hicieron imposible continuar como Anti-Flag.

“Recientemente, se han hecho acusaciones de agresión sexual en mi contra y puedo asegurarles que estas historias son categóricamente falsas. Nunca he participado en una relación sexual que no fuera consensuada, ni ninguna mujer se ha acercado a mí después de un encuentro sexual para decirme que actué sin su consentimiento o la violé de alguna manera. Ahora que he tenido unos días para asimilar el impacto inicial, hago esta declaración para aclarar la situación. En cuanto a la disolución de Anti-flag como banda, la decisión se tomó considerando las circunstancias, ya que resultaba imposible continuar”.

La disolución de Anti-Flag marca el fin de una carrera de más de tres décadas en la que la banda se convirtió en un referente del punk político y la lucha por la igualdad. A principios de este año, lanzaron su decimotercer álbum de estudio, “LIES THEY TELL OUR CHILDREN”, un trabajo elogiado por su enfoque conceptual y su poderoso mensaje de protesta. El álbum contó con la participación de músicos destacados de bandas como Rise Against, Bad Religion, Bad Cop/Bad Cop, Pinkshift y Silverstein.

The Bouncing Souls excluye a Anti-Flag de su gira “Ten Stories High Tour” tras polémicas acusaciones

The Bouncing Souls ha anunciado a través de sus redes sociales que Anti-Flag ya no formará parte de su gira “Ten Stories High Tour”.

Foto: Angélica Rincón 

La agrupación liderada por Greg Attonito, The Bouncing Souls, ha anunciado a través de sus redes sociales que Anti-Flag, ya no formará parte de la segunda parte de su gira “Ten Stories High Tour”. Esta inesperada decisión se produce como respuesta a recientes acusaciones surgidas en el episodio más reciente del podcast enough., en el que se señaló a un cantante anónimo de una banda punk político, ampliamente relacionado con Justin Sane de Anti-Flag, por supuestos casos de abuso sexual.

A través de sus redes sociales, The Bouncing Souls comunicaron la noticia, expresando su compromiso con la seguridad y bienestar de su comunidad de seguidores. Asimismo, anunciaron que próximamente darán a conocer una alineación actualizada para la gira “Ten Stories High Tour” una vez que se haya confirmado.

La gira está programada para dar continuar el próximo 10 de octubre en San Diego, California, y se extenderá hasta el 13 de diciembre en Boston, Massachusetts. A lo largo de este recorrido, The Bouncing Souls contará con el apoyo de las bandas Catbite, Urethane y Blind Adam and the Federal League, quienes ahora tomarán un papel más relevante en el evento tras la salida de Anti-Flag.

La decisión de excluir a Anti-Flag de la gira se produjo poco después de que la banda anunciara su ruptura mediante su cuenta de Patreon. Hasta el momento, ni los integrantes de Anti-Flag ni su sello discográfico han emitido un comunicado oficial respecto a esta sorpresiva desintegración, dejando a los seguidores de la banda con incertidumbre respecto al futuro de la agrupación.

Bandas abandonan AF Records tras acusaciones en contra del vocalista de Anti-Flag

Hanalei, The Darien Gap, Celebration Summer y Wolves & Wolves & Wolves & Wolves abandonan el sello discográfico AF Records tras el escándalo de agresión sexual del vocalista de Anti-Flag.

Foto: Angélica Rincón 

La escena musical del punk rock se ve sacudida por una serie de acontecimientos tras las recientes acusaciones de agresión sexual que han surgido en el seno de la banda Anti-Flag. Como consecuencia de estas perturbadoras revelaciones, las bandas y proyectos musicales Hanalei, The Darien Gap y Celebration Summer, Wolves & Wolves & Wolves & Wolves, todas ellas parte del sello discográfico AF Records fundado por los miembros de Anti-Flag en 1997, han anunciado su inmediata renuncia en un claro gesto de solidaridad hacia las víctimas y en repudio a este tipo de comportamientos.

La ruptura de Anti-Flag se hizo pública a través de su cuenta de Patreon, después de que surgieran acusaciones en un episodio reciente del podcast enough. contra un cantante anónimo de una banda de punk político, fuertemente señalado como Justin Sane, integrante de Anti-Flag. Ante estos hechos, las bandas Hanalei, The Darien Gap y Celebration Summer decidieron emitir comunicados a través de sus redes sociales, anunciando su separación del sello y manifestando su apoyo a las víctimas.

Las bandas Hanalei y The Darien Gap, cuyo último lanzamiento estuvo vinculado a AF Records, afirmó en su comunicado:

“Después de una acusación de violación contra el cantante de Anti-Flag, sacaremos el Darien Gap de AF Records. Esto también se aplica al último lanzamiento de Hanalei. Tenga en cuenta que mi amigo que dirige el sello discográfico no está en Anti-Flag y, mientras lo hacemos, está con la víctima y condena este comportamiento horrible. Venderé las copias de vinilo del EP por mi cuenta, y todos los ingresos del lanzamiento digital y físico se donarán a la Red Nacional de Violación, Abuso e Incesto. Es trágico lo generalizados que son estos incidentes. Ningún espacio o comunidad es verdaderamente seguro. Gracias a Kendra y Rich por continuar trabajando para exponer estos monstruos. Gracias también a las personas valientes que están dispuestas a hablar sobre sus experiencias. Sigamos todos su ejemplo e intentemos hacer del mundo un lugar mejor”.

Por su parte, Celebration Summer también emitió un comunicado en sus redes sociales, expresando:

“Celebration Summer está al tanto de las acusaciones profundamente inquietantes contra uno de los miembros fundadores de Anti-Flag y nuestro sello, AF Records. Aunque la administración de AF Records no está involucrada en las acusaciones, es lamentable que hayan optado por no abordar el problema públicamente hasta el momento. Lamentablemente, nosotros (como lo han hecho muchos de nuestros compañeros de sello) nos separaremos de AF Records. Agradecemos todo su apoyo en este punto, pero no podemos, en buena conciencia, permanecer afiliados al sello”.

Asimismo, la banda de punk rock American Television, que se prepara para lanzar su nuevo álbum “Scars” bajo el sello AF Records el próximo mes, también se pronunció respecto a la situación:

“Mucha gente se ha acercado a nosotros desde que trabajamos con AF Records. El podcast Enough nos sacudió, como a muchos. Apoyamos a las víctimas de agresión sexual. No estábamos preparados para esto. Muchas partes del lanzamiento de nuestro álbum están en movimiento y no pueden detenerse. Estamos tratando de encontrar la mejor manera de avanzar. No incluirá Anti-Flag”.

Hasta el momento, ni los integrantes de Anti-Flag ni el sello discográfico han emitido un comunicado oficial respecto a la sorpresiva desintegración de la banda. La situación ha generado una ola de comentarios y reacciones en la comunidad del punk rock, mientras que AF Records, desde su fundación en 1998 con el objetivo de ayudar a exponer más bandas de punk político a una audiencia más amplia, se enfrenta ahora a una crisis sin precedentes que pondrá a prueba su capacidad de respuesta y su compromiso con la integridad y el respeto hacia sus artistas y seguidores.

Anti-Flag anuncia su separación

Anti-Flag cierra un capítulo en su trayectoria musical luego de polémicas acusaciones y sin pronunciamientos oficiales.

Foto: facebook.com/anti.flag.official

A través de su cuenta oficial de Patreon, la banda estadounidense de punk rock, Anti-Flag, ha confirmado su disolución. El cuarteto, conocido por su ferviente activismo y su compromiso con la justicia social, tomó la sorprendente decisión de poner fin a su carrera musical. A partir de este momento, el Patreon de la banda ha sido modificado para eliminar las tarifas mensuales, marcando el fin de una era para sus fieles seguidores.

Todas las redes sociales de la banda, así como los perfiles personales de sus integrantes y su sitio web, han sido deshabilitados, dejando un profundo silencio entre sus seguidores y el público en general. A pesar de los rumores y la especulación que ha inundado las redes, ni los integrantes de Anti-Flag ni su disquera, Spinefarm Records, han emitido un comunicado oficial para esclarecer los motivos detrás de esta inesperada disolución.

Esta decisión llega en un momento particularmente complicado para Anti-Flag, ya que la ruptura de la banda se produce tras rumores de graves acusaciones de violación en contra de uno de sus integrantes. La situación ha creado un clima de tensión y controversia en torno a la banda, y probablemente haya influido en su determinación de poner fin a su carrera musical.

A principios de este mismo año, Anti-Flag lanzó su decimotercer álbum de estudio, titulado “LIES THEY TELL OUR CHILDREN”. El disco, que fue lanzado el 6 de enero de 2023 a través de Spinefarm Records, destacó por su enfoque conceptual y su poderoso mensaje de protesta. La producción principal, la grabación y la masterización estuvieron a cargo de Jon Lundin en AF Records, y contó con la participación de diversos músicos de bandas como Rise Against, Bad Religion, Bad Cop/Bad Cop, Pinkshift y Silverstein.

En medio de la incertidumbre y la ausencia de declaraciones oficiales, los seguidores de la banda esperan con atención a que se aclaren los motivos detrás de esta sorpresiva decisión.

10 bandas que nos gustaría ver en el Hell and Heaven Metal Fest 2023

La próxima edición del Hell and Heaven Metal Fest está a la vuelta de la esquina y las expectativas están muy altas para la edición de este año que se realizará en el mes de noviembre.

Foto: Alex Soto

El Hell & Heaven Metal Fest 2023 se acerca y las expectativas por el cartel completo de artistas que estarán presentes este año son cada vez mayores. La edición del 2022 fue un rotundo éxito y dejó a los fanáticos con ganas de más, por lo que la organización del festival ha decidido adelantar algunas bandas que ya han sido confirmadas.

Entre los nombres que ya se han revelado se encuentran Amon Amarth, Emperor, Ill Niño, Vreid, Metal Church, Batushka y GBH. No obstante, la lista aún no está completa y los headliners siguen siendo una sorpresa. Además de estas bandas, hay algunas que nos gustaría ver en el Hell and Heaven Metal Fest 2023 y que podrían hacer de este festival una experiencia aún más completa.

Aún quedan muchas sorpresas por revelar, por lo que los fans del festival han comenzado a hacer sus apuestas sobre qué bandas podrían unirse al lineup de este año.

Aquí te presentamos una lista de las 10 bandas que nos gustaría ver en el festival:

– Avenged Sevenfold

Avenged Sevenfold es una de las bandas que nos gustaría ver en el Hell & Heaven Metal Fest 2023. Con su nuevo álbum a punto de ser lanzado, el festival podría ser el marco perfecto para su regreso a México después de nueve años desde su último concierto en la CDMX.

– Rancid

Rancid es otra de las bandas que nos encantaría ver en el Hell & Heaven Metal Fest 2023. Después de su visita en 2017 y la cancelación del festival Domination de 2020, sería genial verlos de vuelta en México presentando su nuevo álbum “Tomorrow Never Comes”.

– Sum 41

Sum 41 es una de ellas. La banda canadiense tenía previsto tocar en el Foro Indie Rocks antes de su presentación en el festival en 2020, pero debido a la pandemia de Covid-19, el concierto fue cancelado. Una presentación en el Hell & Heaven Metal Fest sería una oportunidad perfecta para que Sum 41 se reivindique con sus fans mexicanos.

– Anti-Flag

Anti-Flag es otra de las bandas que nos gustaría ver en el festival. Han pasado cuatro años desde su última visita a México y acaban de lanzar su nuevo álbum “Lies They Tell Our Children”.

– Pennywise

Pennywise se suma a la lista bandas que nos gustaría ver de vuelta en México, después de siete años de su última visita. El Hell & Heaven Metal Fest podría ser el escenario perfecto para su regreso y celebrar su 35 aniversario.

– Flogging Molly

Otra banda que nos encantaría ver es Flogging Molly, la banda irlandesa-estadounidense de punk celta podría regresar con su nuevo álbum “Anthem”, lanzado el año pasado. A cinco años de su primera visita a México, estamos seguros de que el público mexicano recibiría con los brazos abiertos su música y su energía en el escenario.

– Fever 333

El proyecto liderado por Jason Aalon Butler es otra de las bandas que nos encantaría ver en México. Por diferentes circunstancias, su debut en México se ha retrasado, por lo que el Hell & Heaven Metal Fest podría ser el momento perfecto para que se presenten en nuestro país.

– Hot Water Music

Hot Water Music es una banda que nunca ha visitado México, por lo que sería emocionante verlos en el Hell & Heaven Metal Fest 2023 presentando su nuevo álbum “Feel the Void”.

– Bad Omens

Bad Omens también es una banda que podríamos ver debutar en México durante el festival. La banda estadounidense de Richmond, Virginia, podría presentar su nuevo álbum “The Death of Peace of Mind” y hacer una presentación que será recordada por mucho tiempo.

– AFI

AFI cierra nuestra lista de deseos. Con 9 años desde su último concierto en México y el 20 aniversario del lanzamiento de su álbum “Sing the Sorrow”, su regreso sería una oportunidad perfecta para celebrar y disfrutar de su música.

En definitiva, el Hell & Heaven Metal Fest 2023 promete ser una de las ediciones más emocionantes hasta la fecha, con un cartel que promete más de 100 bandas y la posibilidad de ver a algunas de las bandas más representativas del punk rock y el metal en vivo. ¿Cuáles serán las próximas confirmaciones? Solo el tiempo lo dirá, pero mientras tanto, soñamos con ver a estas 10 bandas en el escenario del Foro Pegaso en noviembre de este año.

The Bouncing Souls incendian Toronto con su gira Ten Stories High Tour

The Bouncing Souls se presentaron en Toronto, Ontario, junto a Anti-Flag, A Wilhelm Scream y The Venomous Pinks, como parte de su gira “Ten Stories High Tour”.

Fotos: Angélica Rincón

El pasado 15 de abril, la legendaria banda de punk rock, The Bouncing Souls, hizo parada en el The Phoenix Concert Theatre de Toronto, Ontario, como parte de su gira “Ten Stories High Tour”. El evento contó con la participación de Anti-Flag, A Wilhelm Scream y The Venomous Pinks como teloneros.

La energía y el entusiasmo fueron palpables desde el primer acorde que sonó en el escenario, gracias a la enérgica presentación de The Venomous Pinks. La banda supo calentar al público con su estilo punk rock femenino y su fuerte presencia escénica, lo que generó una gran expectativa para lo que vendría después.

El público fue recibido con la enérgica presentación de A Wilhelm Scream, quienes ofrecieron un espectáculo lleno de pasión y energía en el escenario. La banda tocó sus éxitos más reconocidos, incluyendo “Boat Builders”, “I Wipe My Ass With Showbiz” y “The King Is Dead”, lo que fue bien recibido por los fanáticos presentes.

Anti-Flag también subió al escenario para ofrecer su propia dosis de punk rock celebrando su 30 aniversario, y el público respondió de inmediato. La banda tocó temas emblemáticos como “Die for the Government”, “The Press Corpse” así como temas de su nuevo álbum “LAUGH. CRY. SMILE. DIE.” y “VICTORY OR DEATH (WE GAVE ‘EM HELL)”, y el público cantó con pasión cada letra.

Finalmente, llegó el momento esperado por todos: The Bouncing Souls subió al escenario y el público estalló en júbilo. La banda ofreció un espectáculo memorable, tocando algunos de sus temas más icónicos como “True Believers”, “Hopeless Romantic” y “Gone”. La banda mostró una gran habilidad en el escenario, demostrando la calidad y experiencia de sus más de 20 años de carrera musical.

El concierto de The Bouncing Souls en el The Phoenix Concert Theatre fue un éxito rotundo. Las bandas teloneras lograron mantener al público entusiasmado y emocionado en todo momento, lo que hizo que el espectáculo fuera inolvidable. El público se fue a casa con la satisfacción de haber vivido una noche increíble de punk rock, gracias a la energía y la pasión de todas las bandas que participaron en el evento.

A continuación te dejamos la galería del concierto:

15 años después: Un repaso a los álbumes que marcaron el 2008

Este año se cumplen 15 años desde que vieron la luz algunos de los discos más emblemáticos de la música contemporánea.


¡Han pasado 15 años desde el lanzamiento de estos increíbles álbumes en 2008! Muchos de ellos marcaron un antes y un después en la escena musical de la época, cada uno con su propia personalidad y estilo, y hoy en día siguen siendo considerados como clásicos por sus fans y por la crítica especializada.

El 2008 fue un año que dejó una huella indeleble en la historia de la música y que continúa siendo recordado por su impresionante colección de discos innovadores y llenos de energía. Desde el punk rock hasta el pop punk y el rock alternativo, el 2008 fue un año en el que muchas bandas sacaron a la luz algunos de sus trabajos más notables. En la actualidad, estos álbumes siguen siendo relevantes y emocionantes como lo fueron en su lanzamiento.

A continuación te dejamos una lista de los discos más destacados que se lanzaron en 2008:

1.- Anti Flag – The Bright Lights of America

Anti-Flag y su álbum “The Bright Lights of America”, el cual lanzaron en abril del 2008 cuenta con canciones políticas y sociales, siendo “Good and Ready”, “The Modern Rome Burning” y “Go West”, tres de las más destacadas. Además, este álbum representó un cambio en el sonido de la banda, al incluir elementos de rock alternativo.

2.- The Offspring – Rise and Fall, Rage and Grace

“Rise and Fall, Rage and Grace” fue el octavo álbum de estudio de The Offspring y presentó una mezcla de punk rock y rock alternativo. Fue el primer álbum de material nuevo de la banda en cinco años, después del lanzamiento de “Splinter” de 2003, marcando su brecha más larga entre álbumes de estudio en ese momento. La canción “You’re Gonna Go Far, Kid” se convirtió en un éxito en las radios de rock y fue una de las canciones más populares del año.

3.- Fall Out Boy – Folie à Deux

El álbum “Folie à Deux” de Fall Out Boy fue un éxito comercial y crítico en 2008. La banda de pop punk de Chicago cambió su sonido hacia un enfoque más pop y rock alternativo. El álbum incluye colaboraciones con artistas como Elvis Costello y Debbie Harry, y cuenta con algunos de los mejores arreglos instrumentales de la banda.

4.- Pennywise – Reason to Believe

El noveno álbum de estudio de Pennywise fue lanzado el 25 de marzo de 2008 como descarga digital gratuita en todo el mundo en MySpace.  El álbum se caracteriza por su mensaje de unidad y superación personal, destacando canciones como “The Western World” y “Something to Live For”. Reason to Believe fue el último álbum de Pennywise en presentar a Jim Lindberg en la voz hasta su regreso en octubre de 2012.

5.- Bring Me The Horizon – Suicide Season

Bring Me The Horizon también lanzó su álbum “Suicide Season” en el 2008. El segundo álbum de estudio de la banda británica se caracteriza por su sonido agresivo y por alejarse de su sonido deathcore. Canciones como “Chelsea Smile” y “Diamonds Aren’t Forever” destacan en este disco.

6.- Rise Against – Appeal to Reason

La banda de punk rock de Chicago siguió con su mensaje político y social en este álbum y fue un éxito comercial y crítico. La canción “Savior” fue uno de los sencillos más populares del álbum y llegó a los primeros lugares de las listas de rock.

7.- Foxboro Hot Tubs – Stop Drop and Roll!!!

Uno de los álbumes más singulares de 2008 fue “Stop Drop and Roll!!!” de Foxboro Hot Tubs. Esta banda paralela de los integrantes de Green Day tomó un enfoque más garage rock en este álbum y presentó canciones más rápidas y agresivas. La canción “Mother Mary” es un ejemplo de su sonido más crudo y directo.

8.- Alkaline Trio – Agony & Irony

El álbum “Agony & Irony” de Alkaline Trio es uno de los más oscuros y emocionales de la banda de Chicago. Este álbum presenta letras personales y un sonido más maduro, con influencias del rock alternativo. La canción “Help Me” es una de las más destacadas del álbum y muestra la habilidad de la banda para crear melodías conmovedoras.

9.- Panic! At The Disco – Pretty. Odd.

Panic! At The Disco lanzó “Pretty. Odd.” en marzo del 2008. El álbum muestra un cambio en la evolución de su sonido pop punk anterior. Con un estilo más retro, la banda experimentó con diferentes instrumentos y arreglos, creando un sonido más complejo y maduro.

10.- Simple Plan – Simple Plan

Simple Plan también lanzó su homónimo cuarto álbum en 2008, que demostró que la banda seguía siendo fiel a su estilo pop punk y manteniendo su sonido característico. Con canciones pegajosas como “Your Love Is a Lie” y “When I´m Gone”, este álbum se convirtió en un éxito instantáneo.

11.- My Chemical Romance – The Black Parade Is Dead!

Uno de los álbumes más emblemáticos del 2008 fue “The Black Parade Is Dead!” de My Chemical Romance, un álbum en vivo grabado en México durante su gira mundial “The Black Parade”. El DVD presenta la presentación final de la banda como “The Black Parade” del Palacio de los Deportes en la Ciudad de México, México el 7 de octubre de 2007.

12.- División Minúscula – Sirenas

División Minúscula lanzó su tercer álbum, “Sirenas”, que consolidó su posición como una de las bandas más importantes de la escena del rock nacional. Con canciones llenas de emoción y energía, este álbum sigue siendo un clásico para los fans de la banda y del género.

13.- Insite – Esperando a que amanezca

Insite, por su parte, lanzó “Esperando a que amanezca”, su segundo álbum de estudio que presentó un sonido más maduro y personal que su disco debut de la mano del productor estadounidense Brian McTernan.

14.- Allison – Memorama

Allison lanzó su segundo álbum, “Memorama”, que mostró una mayor experimentación en su sonido y letras más maduras. Con un enfoque más introspectivo y emocional, la banda exploró nuevas ideas y temáticas en su música.

15.- Tolidos – D Para Drama

El segundo álbum de Tolidos, lanzado el 14 de febrero a través de Class Music, fue producido por Adrián “Rojo” Treviño, quien anteriormente trabajó con bandas como Pxndx e Insite. Después de una aparente desaparición, Tolidos volvió con un nuevo disco, un nuevo sonido y nuevos integrantes, dando como resultado un gran disco. Con letras conmovedoras y melodías pegadizas, el álbum nos recuerda por qué la banda, originaria de Ciudad Juárez, Chihuahua, sigue siendo un referente en la escena musical nacional.

Además, bandas como Millencolin, Alesana, H2O, Less Than Jake, The Maine, The Academy Is…, Finch y Senses Fail también tuvieron un gran año en 2008 con discos llenos de energía, pasión y emoción.

La música del 2008 dejó una huella imborrable en la industria y en los fans, y sigue siendo relevante hoy en día. Estos discos han resistido el paso del tiempo y se han convertido en clásicos que seguirán sonando por muchos años más. Aunque el tiempo sigue avanzando, estos álbumes nos recuerdan la importancia de la música y su capacidad de perdurar en el tiempo.

El primer trimestre del 2023: 10 discos que no puedes perderte

Llegamos muy rápido al mes de abril del 2023 y ya tenemos una gran variedad de lanzamientos musicales que han sido parte del primer trimestre del año.

Fotos: Moisés Castillo y Angélica Rincón

Apenas hemos parpadeado y ya estamos en el mes de abril de 2023, y el mundo de la música no ha dejado de sorprendernos. En este primer trimestre del año, han sido muchos los lanzamientos discográficos que han llegado a nuestros oídos.

Desde los clásicos Iggy Pop y su último trabajo, hasta bandas más contemporáneas como Fall Out Boy, Paramore y Pierce The Veil, ha habido una gran cantidad de música nueva para los fanáticos del rock y punk. Tres bandas veteranas, Anti-Flag, The Bouncing Souls, Samiam, y nuevos proyectos como Codefendants también han lanzado discos que sin duda complacerán a sus seguidores de larga data.

En este artículo exploraremos 10 álbumes lanzados en los primeros tres meses de este emocionante año musical.

1.- Anti-Flag – “Lies They Tell Our Children”

La icónica banda de punk rock, lanzó su decimotercer álbum de estudio, “Lies They Tell Our Children”, en enero de 2023. El álbum es su primer trabajo conceptual y presenta varias colaboraciones notables, como Tim McIlrath de Rise Against y Brian Baker de Bad Religion. Con letras políticas y reflexivas, “Lies They Tell Our Children” es una adición significativa al catálogo de Anti-Flag.

2.- Iggy Pop – “Every Loser”

El legendario Iggy Pop lanzó su decimonoveno álbum de estudio, “Every Loser”, en enero de 2023. Producido por Andrew Watt y con una banda de acompañamiento de músicos talentosos como Chad Smith de Red Hot Chili Peppers y Stone Gossard de Pearl Jam, “Every Loser” es una muestra de la habilidad y energía de Pop.

3.- New Found Glory – “Make The Most Of It”

La banda de pop punk New Found Glory lanzó “Make The Most Of It” en marzo de 2023. El álbum presenta siete nuevas canciones escritas después del diagnóstico de cáncer del guitarrista Chad Gilbert, así como siete versiones acústicas en vivo de clásicos de la banda. “Make The Most Of It” es una expresión poderosa y emocional de la experiencia de Gilbert.

4.- Thrice – “The Artist In The Ambulance (Revisited)”

En honor a su vigésimo aniversario, Thrice lanzó una nueva versión de su icónico álbum “The Artist In The Ambulance” en febrero de 2023. El álbum presenta voces invitadas de artistas como Chuck Ragan de Hot Water Music y Sam Carter de Architects, y es una celebración de la música atemporal de Thrice.

5.- Paramore – “This Is Why”

El sexto álbum de estudio de Paramore, “This Is Why”, fue lanzado en febrero de 2023. Producido por Carlos de la Garza, el álbum presenta la misma formación que su predecesor, “After Laughter”. Este es el primer álbum de Paramore en seis años, y es un regreso triunfal para la banda. El álbum presenta una mezcla de post punk, new wave y pop punk, y es un recordatorio de por qué la banda ha sido tan influyente en la escena musical durante tanto tiempo.

6.- Pierce The Veil – “The Jaws Of Life”

Este es un álbum emocionante y lleno de energía que muestra que Pierce the Veil sigue siendo uno de los nombres más importantes de la escena alternativa. A pesar de la partida del baterista original Mike Fuentes, el álbum presenta algunas canciones impresionantes que seguramente serán un éxito entre los fanáticos de la banda.

7.- Codefendants – “This is Crime Wave”

El álbum debut de Codefendants es sin duda uno de los discos más innovadores del año. La combinación de punk rock y hip-hop que presentan Fat Mike, Sam King y Ceschi Ramos es simplemente impresionante, creando un sonido único que no se parece a nada que hayas escuchado antes.

8.- The Bouncing Souls – “Ten Stories High”

Los veteranos del punk rock de Nueva Jersey, The Bouncing Souls, regresan con un álbum que muestra una vez más su compromiso con la conexión directa con su público. Las historias de sus fans son la inspiración detrás de cada canción, y el resultado es un álbum lleno de energía y emoción.

9.- Fall Out Boy – “So Much (for) Stardust”

El octavo álbum de estudio de Fall Out Boy, “So Much (for) Stardust”, es una reunión con su sello discográfico original Fueled By Ramen y el productor Neal Avron, quien produjo su álbum de 2008. Este álbum marca una nueva era para la banda y está lleno de canciones que te harán cantar y bailar. Destaca el primer sencillo “Love from the Other Side”.

10.- Samiam – “Stowaway”

Después de 12 años de silencio, la banda punk rock de Berkeley regresa con un álbum que no decepcionará a sus fans más fieles. La energía, la melodía y el patetismo que caracterizan a Samiam están presentes en cada una de las canciones de “Stowaway”.

11.- All Time Low – “Tell Me I’m Alive”

La banda de pop punk de Baltimore regresa con un álbum lleno de creatividad y evolución. Grabado en Los Ángeles y Aspen con colaboradores de toda la vida, “Tell Me I’m Alive” presenta una combinación de riffs y letras que no dejarán indiferente a nadie.

Estos son solo algunos de los discos que han lanzado durante el primer trimestre del 2023. Cada uno de ellos ofrece algo único y emocionante para los fans del punk rock y sus subgéneros, y definitivamente vale la pena darles una oportunidad.

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