The Hellflowers lanzan su nuevo sencillo “Music’s My Love”

La banda californiana The Hellflowers presenta un adelanto de su próximo álbum con un sencillo cargado de energía y emotividad.

Foto: Scott Evanskey

En medio de la efervescencia del Día de San Valentín, la banda punk-rock californiana The Hellflowers presentó su nuevo sencillo titulado “Music’s My Love”. Este himno, que precede al próximo lanzamiento de su segundo álbum de estudio, captura la esencia cruda y enérgica que caracteriza a la agrupación formada por Christina y Matt Eskew en 2015.

Sobre “Music’s My Love”, la banda compartió sus inspiraciones detrás de la canción:

“El concepto de esta canción se me ocurrió después de sentirme muy deprimida. Puse una de mis canciones favoritas y de repente no me pareció tan mal. Escuchar a tu artista o canción favorita puede cambiar todo tu estado de ánimo. Es un amor verdadero. Entonces, pensé que debería escribir una canción de amor sobre la música y cómo siempre está ahí para mí y puede levantarme cuando me siento deprimida. Lanzaremos esto el Día de San Valentín para que todos puedan recordar que la música puede ser tu amor si no tienes un San Valentín”.

Con influencias que van desde Blondie y The Pretenders hasta la ferocidad del Rock-n-Roll encarnado por los Ramones y The Clash, The Hellflowers han consolidado su posición como defensores intrépidos de la escena underground del punk, el garage y el rock n roll.

“Music’s My Love” ya está disponible a través de plataformas digitales:

Juantxo Skalari y La Rude Band lanza su nuevo álbum “Radical Park – Episodio 1”

El legendario líder de Skalariak presenta un viaje sonoro que fusiona pasado y presente del ska con un toque fresco y diferencial.

Foto: facebook.com/juantxoskalari

En el corazón de la escena ska nacional e internacional, Juantxo Skalari emerge nuevamente como protagonista indiscutible con el lanzamiento de su más reciente material, “Radical Park – Episodio 1”. Este álbum, que marca el inicio de una nueva etapa en su carrera, representa no solo una vuelta a sus raíces, sino también un salto audaz hacia territorios sonoros aún más emocionantes.

Con más de dos décadas de trayectoria, Juantxo Skalari ha dejado una huella imborrable en el universo del ska, especialmente a través de su trabajo con la icónica banda Skalariak. Ahora, junto a La Rude Band, su fiel compañera de escenario, nos invita a adentrarnos en un mundo sonoro lleno de matices y emociones.

“Radical Park – Episodio 1” no solo es un álbum, es una experiencia que transporta al oyente a través de una montaña rusa de sensaciones. Desde la enigmática introducción de “Sarrera X” hasta el último acorde de la séptima canción, cada momento está cuidadosamente tejido para crear un viaje cohesivo y estimulante.

Este lanzamiento no solo es un homenaje al legado de Skalariak, sino también un testimonio de la evolución constante de Juantxo Skalari como artista. Con una fusión magistral de elementos ochenteros y noventeros con un toque contemporáneo, “Radical Park – Episodio 1” demuestra la versatilidad y la creatividad inagotable del músico navarro.

Escucha a continuación el nuevo lanzamiento de Juantxo Skalari y La Rude Band:

RojoAzul ilumina el panorama musical con su nuevo álbum “Entre Bosques”

La banda originaria de Monterrey, Nuevo León, RojoAzul, presenta su nuevo trabajo discográfico titulado “Entre Bosques”.

Foto: facebook.com/rojoazul.mx

RojoAzul ha lanzado su nuevo álbum de larga duración titulado “Entre Bosques”. Conformado por once cautivadoras pistas inéditas, este álbum promete transportar a sus oyentes a un viaje sonoro lleno de emociones y experiencias únicas.

Tras dos años desde el lanzamiento de su EP “De Estrellas y Constelaciones”, la banda conformada por Goyo Rodríguez, David Arellano, Aram Sauceda y Alberto De León ha demostrado una vez más su capacidad para reinventarse y cautivar al público con su frescura y originalidad.

“Entre Bosques” no solo marca una nueva etapa en la trayectoria de la banda, sino que también representa un testimonio del crecimiento artístico y la madurez musical alcanzada por sus integrantes. Compuesto en su totalidad por Goyo Rodríguez entre los años 2022 y 2023, este álbum es un reflejo de las experiencias vividas y las emociones plasmadas en cada acorde y cada letra.

Con cuatro sencillos previamente lanzados, como “De Madrugada”, “Tan Distintos”, “Entre Líneas” y el poderoso “Nuestro Amor”, RojoAzul ha conquistado el corazón de sus seguidores, encontrando en esta última canción un impulso significativo que les ha permitido expandir su alcance en plataformas digitales, conectando con nuevas audiencias ávidas de su música auténtica y conmovedora.

La grabación y producción de “Entre Bosques” estuvo a cargo de Edgar Pulido, conocido como Willis, en el estudio “La Fortaleza” en Monterrey, Nuevo León, quien ha dejado su huella en la escena nacional trabajando con bandas como Diez Veces Yo, Delaware y Relieves. La portada del álbum, un conmovedor tributo a la hija de Goyo Rodríguez, Julieta, añade una dimensión personal y emotiva a esta obra maestra musical.

Para acompañar el lanzamiento de “Entre Bosques”, RojoAzul ha presentado el video musical de su nuevo sencillo “La Country”, sumergiendo a los espectadores en un universo visual que complementa a la perfección la atmósfera emotiva de la canción.

Como parte de la celebración por el lanzamiento de su nuevo álbum, la banda se prepara para una serie de fechas por diversas ciudades de la República Mexicana. Desde Saltillo hasta Ciudad de México, RojoAzul se prepara para llevar su música en vivo a sus fieles seguidores y presentar las canciones del nuevo álbum.

“Entre Bosques” ya está disponible a través de plataformas digitales. Mira a continuación el video del nuevo sencillo de RojoAzul:

Sum 41 desata la nostalgia con su nuevo sencillo “Waiting On A Twist Of Fate”

La banda canadiense revive sus raíces pop punk mientras se prepara para el lanzamiento de su ambicioso álbum doble “Heaven :x: Hell”.

Foto: facebook.com/Sum41

A poco más de un mes del esperado lanzamiento de su próximo álbum doble, Sum 41 han desatado una ola de nostalgia entre sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Waiting On A Twist Of Fate”. Este tema, que encabeza el lado pop-punk de su álbum doble “Heaven :x: Hell”, transporta a los fanáticos a los días iniciales de las raíces pop punk de la banda, con una explosión de riffs de guitarra, percusión contundente y voces potentes que caracterizan la esencia misma de Sum 41.

Acompañando este lanzamiento, la banda también ha publicado  un nuevo video musical que ofrece un vistazo al pasado mientras rinde homenaje a sus influencias en The Punk Rock Museum de Las Vegas. El video, que cuenta con un cameo de CJ Ramone, además presenta imágenes de Sum 41 dentro del emblemático autobús de gira de Green Day, el Bookmobile, agregando una capa adicional de autenticidad a esta oda al punk rock.

El próximo álbum doble de Sum 41, “Heaven :x: Hell”, programado para su lanzamiento el 29 de marzo de 2024 a través de Rise Records, promete ser su proyecto más ambicioso hasta la fecha. Con “Heaven” compuesto por diez temas de pop punk enérgico y “Hell” ofreciendo diez himnos de heavy metal con solos frenéticos y riffs poderosos, Sum 41 demuestra su versatilidad y madurez musical.

Además, los seguidores mexicanos de Sum 41 tendrán la oportunidad de presenciar su energía en vivo, ya que la banda está programada para presentarse en la Ciudad de México como parte del Punk Rock Fest Vol. 3 el 29 de marzo, seguido de una actuación en Monterrey, Nuevo León, como parte del Tecate Pal Norte el 30 de marzo.

Mira a continuación el video del nuevo sencillo de Sum 41:

Sleep On A Dream lanza su nuevo sencillo “Eclipse” como parte de su EP “Fragmentos”

La banda originaria de Cd. Sahagún, Hidalgo, continúa cautivando al público con su fusión única de post-hardcore y metalcore.

Foto: facebook.com/sleeponadream

En medio del panorama musical mexicano, emerge con fuerza Sleep On A Dream, una banda que desde su nacimiento en 2015 se ha convertido en un refugio para aquellos que encuentran consuelo en la música en tiempos difíciles. Con un sonido que combina la crudeza del post-hardcore con la potencia del metalcore contemporáneo, y líricas en español que buscan conectar directamente con su audiencia.

Conformada por músicos como Luis Ernesto Icasbalceta en la guitarra, Emmanuel Ostria en los guturales y el bajo, Alejandro Gutiérrez en la guitarra, Benjamín Cervantes en la batería y Eduardo Navarrete en la voz, Sleep On A Dream ha construido una sólida reputación en la escena musical underground, ganando seguidores con cada lanzamiento.

Su más reciente EP titulado “Fragmentos” ha sido la plataforma para el lanzamiento de su sencillo principal y más representativo, “Eclipse”. Esta canción no solo destaca por su potente energía y ejecución magistral, sino que también sirve como punto de partida para las historias que se entrelazan a lo largo del EP, compuesto por seis temas que exploran las emociones más profundas.

“Fragmentos” ya está disponible a través de plataformas digitales.

Mira a continuación el video del nuevo sencillo de Sleep On A Dream:

While She Sleeps lanza su nuevo sencillo ‘To The Flowers’ como preámbulo a su álbum ‘SELF HELL’

La banda británica de metalcore continúa desafiando los límites con su último adelanto musical, fusionando emotividad y potencia en una experiencia sonora única.

Foto: facebook.com/whileshesleeps

While She Sleeps ha presentado su nuevo sencillo titulado ‘To The Flowers’. Este tema, que forma parte de su próximo álbum de estudio ‘SELF HELL’, programado para su lanzamiento el 29 de marzo a través de su sello independiente, Sleeps Brothers.

‘To The Flowers’ no solo es un adelanto musical, sino una declaración de intenciones. La canción, que abre con palabras del filósofo y líder espiritual Jiddu Krishnamurti, demuestra la capacidad de While She Sleeps para encontrar cohesión en el caos. Con una mezcla audaz de influencias que van desde gritos emotivos hasta texturas melódicas, energía punk, sintetizadores y rupturas metálicas, el sencillo encapsula la esencia misma de la banda: expresar el dolor personal a través de la música.

Sean Long, guitarrista de While She Sleeps, compartió su visión sobre ‘To The Flowers’, describiéndolo como una pieza que toca fibras sensibles y emocionales en todos los miembros de la banda. La canción, que inicialmente llevaba el título provisional de “radiohead”, captura un dolor universal y profundo que resuena en cada nota. Además, Long destaca un momento particularmente impactante en la canción, un “doble golpe” que se volvió viral en línea y que ahora forma parte integral de la composición.

El lanzamiento de ‘To The Flowers’ viene acompañado de un cortometraje, creado y filmado por la propia banda. Esta visualización complementa perfectamente la intensidad de la canción, jugando con elementos de realismo y atmósfera cinematográfica para crear una experiencia inmersiva para los espectadores.

Este nuevo sencillo se une a los adelantos previamente lanzados, “Self Hell” y “Down”, este último en colaboración con Alex Taylor de Malevolence. La anticipación por el próximo álbum de While She Sleeps solo crece con cada lanzamiento, prometiendo un trabajo que llevará a los oyentes a un viaje emocional y musical inolvidable.

Mira a continuación el video del nuevo sencillo de While She Sleeps:

Wine Lips vuelve con su sencillo “Derailer” y anuncia su próximo álbum “Super Mega Ultra”

Wine Lips reveló los detalles del lanzamiento de su nuevo álbum “Super Mega Ultra”, el cual se lanzará a través de Stomp Records.

Foto: facebook.com/winelipsband/

La escena musical de Toronto vibra una vez más con la energía inconfundible de Wine Lips, la banda que en apenas unos años se ha erigido como un fenómeno internacional. Con su nuevo sencillo “Derailer”, lanzado recientemente, y el anuncio de su próximo álbum “Super Mega Ultra”, previsto para el 5 de abril a través de Stomp Records.

Desde su formación en 2015 como un proyecto a tiempo parcial entre Cam Hilborn y la extraordinaria baterista Aurora Evans, Wine Lips ha trascendido las fronteras musicales, convirtiéndose en un nombre venerado en el panorama del garage punk rock. Ahora, con “Derailer”, la banda ofrece una mirada penetrante a los sacrificios que a menudo se hacen en la búsqueda de la fama y la imagen perfecta.

Según declaraciones de la banda, “Derailer” es una exploración de los límites a los que las personas están dispuestas a llegar para mantener una fachada, incluso a costa de su salud física y mental. Es un grito de advertencia sobre el peligro de perderse a uno mismo en la búsqueda implacable del éxito.

Grabado por Simon Larochette en The Sugar Shack en Ontario, el sencillo promete ser solo un adelanto de lo que está por venir en el álbum completo.

“Super Mega Ultra”, el próximo lanzamiento de Wine Lips, promete llevar a los oyentes a un viaje auditivo único. Con 12 pistas que exploran nuevos territorios temáticos mientras mantienen firme el estilo característico de la banda, este álbum podría ser su proyecto más ambicioso hasta la fecha.

Mira a continuación el video del nuevo sencillo de Wine Lips:

Northern Weather lanza su nuevo sencillo “Eddie Loves Debbie”

La banda emo-punk de Ohio Northern Weather muestra su evolución hacia un sonido más pop punk en su nuevo sencillo  “Eddie Loves Debbie”.

Foto: facebook.com/northernweatheroh

En el mundo cambiante de la música, algunas bandas logran adaptarse a las tendencias sin perder su esencia. Es el caso de Northern Weather que ha cautivado a sus seguidores con su autenticidad y energía. Recientemente, han dado un nuevo paso en su trayectoria con el lanzamiento de su último sencillo, “Eddie Loves Debbie”, un adelanto de lo que será su segundo álbum de estudio.

El tema, que lleva el nombre de los emblemáticos personajes de la cultura pop, es un nuevo adelanto de su nuevo álbum. Con una mezcla de letras emotivas y ritmos enérgicos, “Eddie Loves Debbie” muestra la evolución musical de Northern Weather hacia un sonido más pop punk, sin perder la melancolía que los caracteriza.

Este lanzamiento marca el segundo del año para la banda, que continúa sorprendiendo a sus seguidores con su música fresca y honesta. Mientras tanto, los fanáticos esperan con ansias el lanzamiento del segundo álbum de Northern Weather, sucesor de su aclamado debut “A Shade of Melancholy”, lanzado en 2022.

Escucha a continuación el nuevo sencillo de Northern Weather:

Stand Atlantic lanza su nuevo sencillo “WARZONE”

El nuevo sencillo de la banda australiana de pop-punk aborda la lucha contra el abuso en línea, coescrito por Bonnie Fraser y Stevie Knight.

Foto: facebook.com/StandAtlantic

Stand Atlantic hace su primera declaración musical del año con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “WARZONE”, bajo el sello de Hopeless Records. Esta canción sigue los pasos de su anterior éxito, “Sex On The Beach”, presentado en noviembre del año pasado, y promete mantener la energía y la fuerza que caracteriza a la banda.

Coescrita por la vocalista principal Bonnie Fraser y el productor de la banda, Stevie Knight, ex líder de Dead Love, “WARZONE” es mucho más que una simple canción. En un comunicado de prensa, Knight compartió que la letra de la canción es una respuesta directa a las adversidades que la banda ha enfrentado en las redes sociales, incluyendo el abuso y el odio injustificado.

Fraser, en sus propias palabras, explicó la inspiración detrás de la canción: “Me han aconsejado muchas veces que no debería responder a comentarios de odio en línea, así que en su lugar escribí una canción al respecto”. La canción es una expresión de la frustración acumulada por el acoso cibernético, canalizando la rabia y la indignación en una poderosa pieza musical.

El lanzamiento de “WARZONE” también coincide con la reciente colaboración de Bonnie Fraser en una versión renovada de “Bleed It Out” de Linkin Park junto a Mike Shinoda, demostrando una vez más la versatilidad y el compromiso de la vocalista con la música y su mensaje.

Escucha a continuación el nuevo sencillo de Stand Atlantic:

Boston Manor regresa con su nuevo sencillo “Container”

La banda británica Boston Manor presenta su primer sencillo en dos años, marcando el inicio de un nuevo capítulo en su sonido y mensaje.

Foto: facebook.com/bostonmanoruk

La espera ha llegado a su fin para los fanáticos de Boston Manor, ya que la banda británica ha lanzado su nuevo sencillo titulado “Container” a través de Sharptone Records. Este lanzamiento marca el primer material nuevo de la banda en dos años y promete llevar a los oyentes en un viaje de reflexión, cambio y redención.

En “Container”, la banda presenta una mirada profunda a la noción de segundas oportunidades y la urgencia de cambio personal. Henry Cox, el vocalista de la banda, ofrece una visión reveladora sobre la canción, explicando que explora “el pánico que surge al saber que necesitas cambiar tu mundo antes de que sea demasiado tarde y te absorban y te pierdas para siempre”.

El cambio de Boston Manor hacia un sonido más ambicioso y apasionado se hace evidente en “Container”. Trabajando con el productor Larry Hibbitt (Nothing but Thieves, Don Broco) y el ingeniero Alex O’Donovan, la banda optó por grabar en un entorno diferente, alejado del bullicio de Londres y adentrándose en los tranquilos paisajes de sus condados de origen.

Aunque Boston Manor es conocido por abordar temas sociales en su música, “Container” marca un cambio de enfoque hacia lo personal. Sin embargo, la canción sigue manteniendo la capacidad de conectar con los oyentes a un nivel más profundo, ofreciendo un rayo de esperanza y consuelo en tiempos de incertidumbre.

Como Henry Cox destaca, “Creo que es realmente importante escribir algo en lo que la gente pueda sumergirse y encontrar algún tipo de consuelo”. Con “Container”, Boston Manor no solo entrega un himno poderoso sobre segundas oportunidades, sino que también ofrece un recordatorio de la importancia de la música como vehículo para la introspección y la sanación.

Escucha a continuación el nuevo sencillo de Boston Manor:

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