La Punkaravane lanza su nuevo sencillo “On sert à rien”

La banda francesa de ska-punk La Punkaravane continúa desafiando convenciones y encendiendo escenarios con su energía inigualable.

Foto: facebook.com/lapunkaravane

La Punkaravane ha lanzado su nuevo sencillo titulado “On sert à rien”, su segundo lanzamiento de 2024. Con una trayectoria de más de 12 años, esta banda ha logrado forjar un estilo único que combina la energía del punk con la alegría del ska, reflejando en sus letras la vida, las esperanzas y las luchas cotidianas.

Conocidos por sus conciertos intensos y llenos de vida, La Punkaravane ha dejado una marca indeleble en su público a lo largo de más de 350 presentaciones en toda Francia y más allá, incluso llevando su música detrás del antiguo telón de acero. Su sonido, un caos organizado, se caracteriza por una mezcla vibrante de cuerdas y vientos, amplificadores y voces, todo al servicio de su propuesta de revolución musical.

El nuevo sencillo “On sert à rien” se mantiene fiel a la tradición ska-punk de la banda, impregnado de una gran energía, una sensación de bienestar y una poderosa presencia de metales. La canción es una reflexión festiva sobre la dificultad del compromiso real, destacando por su capacidad para beber de diversas influencias y fusionarlas en un sonido distintivo.

La Punkaravane, una banda incansable y sin restricciones, continúa desafiando convenciones con cada lanzamiento. Con la cresta en la cabeza y el té en la cerveza, su música celebra la vida y el poder transformador de cada acorde.

“On sert à rien” ya está disponible en todas las plataformas digitales, mientras la banda sigue trabajando en nuevas canciones que planean lanzar en los próximos meses.

Like Roses presenta su nuevo sencillo “Broken Things (Lie to Me)”

La banda de pop punk de Berkeley presenta un tema cargado de energía y emotividad previo al inicio de su nueva gira.

Foto: instagram.com/likerosesca

Like Roses, la banda de pop punk originaria de Berkeley, California, ha lanzado su nuevo sencillo titulado “Broken Things (Lie to Me)”. Formada en 2016, la agrupación está integrada por Amy Schmalkuche (voces y guitarra), Devin Zamora (coros y bajo) y David Adametz (batería).

Inspirados por bandas como Winona Fighter, Sincere Engineer, Hot Mulligan y Tiny Moving Parts, Like Roses ha forjado un estilo único que fusiona la energía del pop punk con letras emotivas y personales. La banda se autodescribe como “personas con instrumentos que gritan que están tristes por el ruido creado por dichos instrumentos”, capturando así la esencia cruda y apasionada de su música.

“Broken Things (Lie to Me)” es el primer sencillo de la banda en 2024 y sigue a los lanzamientos de 2023 “Easy” y “Splenetic”. Este nuevo tema refuerza la propuesta musical de Like Roses con una mezcla de intensidad y sinceridad que resonará con sus seguidores.

El lanzamiento de “Broken Things (Lie to Me)” se da en un momento crucial, ya que precede al inicio de su gira por los Estados Unidos. La banda formará parte en algunas fechas del Sad Summer Festival 2024, una gira que celebra su quinto aniversario y es encabezada por Mayday Parade y The Maine. Además, Like Roses abrirá algunos conciertos para Real Friends y The Wonder Years.

“Broken Things (Lie to Me)” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Vallory Falls lanza su álbum debut “To Save You”

Vallory Falls presenta un enérgico y emotivo primer álbum que refleja el anhelo y el miedo al cambio en las Montañas Verdes.

Foto: facebook.com/valloryfallsvt

Desde su formación en 2021, Vallory Falls ha capturado la esencia del pop punk con un sonido enérgico y emotivo que refleja el anhelo y el miedo al cambio en las imponentes Montañas Verdes de Vermont. La banda, influenciada por grupos como Joyce Manor, Mom Jeans, y Prince Daddy & the Hyena, se ha consolidado como una fuerza distintiva en la escena local de Nueva Inglaterra.

El vocalista Tristan Gilliss, originario de Massachusetts, fundó Vallory Falls durante su mudanza hacia el norte, reclutando al bajista Riley Burridge tras verlo tocar en un concierto benéfico en South Burlington. La banda se solidificó con la incorporación de Dan Lecours, un bajista proveniente de Michigan que aportó calma y control, y posteriormente con la guitarrista Meghan Burke, veterana del punk en Vermont, quien añadió una nueva dimensión melódica al grupo.

El debut de Vallory Falls, titulado “To Save You”, recientemente lanzado, consta de diez temas cargados de emociones y energía. El sencillo principal, “As Above, So Below”, destaca como la sexta pista del álbum. Sobre esta canción, Tristan Gilliss comentó:

“Había visto la frase ‘As Above, So Below’ unas cuantas veces y me llamó la atención. La idea resonó conmigo; una especie de dicotomía entre vida y muerte, dar y recibir, y armonía que generaba un fuerte sentimiento de ‘carpe diem’. Eso es lo que quería transmitir en la canción: amar como si fuera tu último día, sin preocupaciones, aprovechando lo que tienes mientras lo tienes y sin miedo. Si existe algo como una vida después de la muerte o alguna otra dimensión, siempre debes esforzarte por ser la versión más plena de ti mismo posible.”

“To Save You” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Yellowcard lanza un emotivo cover de “Hear You Me”, clásico de Jimmy Eat World

Yellowcard ha compartido un cover de “Hear You Me”. Todas las ganancias del sencillo se destinarán a apoyar a la familia de un amigo cercano de la banda.

Foto: facebook.com/yellowcard

La banda liderada por William Ryan Key ha lanzado un emotivo cover de la canción “Hear You Me”, originalmente interpretada por Jimmy Eat World. Este lanzamiento tiene un propósito especial: apoyar a la familia de un amigo cercano de la banda que recientemente sufrió una pérdida devastadora.

Mediante sus redes sociales, Yellowcard compartió un mensaje: “Una de las cosas que hace que nuestro equipo Yellowcard sea tan fuerte son las amistades a lo largo de estos más de 20 años. Recientemente, un amigo y su familia atravesaron una pérdida inimaginable. Queríamos apoyar a la familia lo mejor que pudiéramos, así que grabamos una canción. Las ganancias de las ventas y la transmisión se donarán a la familia”.

“Hear You Me” apareció originalmente en “Bleed American”, el cuarto álbum de estudio de Jimmy Eat World, lanzado en julio de 2001 a través de DreamWorks Records. Producido por Mark Trombino y la misma banda, el álbum incluye a Rachel Haden de That Dog en los coros de esta canción. “Hear You Me” fue inicialmente pensada para el proyecto paralelo de Jim Adkins, Go Big Casino, pero finalmente se incluyó en el álbum como la sexta pista. La canción es un tributo a Mykel y Carli Allan, dos fans de Weezer que murieron en un accidente automovilístico.

Este lanzamiento sigue al reciente álbum colaborativo de Yellowcard titulado “A HOPEFUL SIGN”, creado junto al dúo de post-rock Hammock, con base en Nashville. Este álbum reinterpreta algunas de las canciones más memorables de la banda, añadiéndoles un toque ambiental y delicado.

El cover de “Hear You Me” ya está disponible en plataformas digitales, y todas las ganancias generadas por ventas y transmisiones se donarán a la familia en duelo, demostrando el compromiso de Yellowcard con sus amistades y su deseo de brindar apoyo en momentos difíciles.

Escucha a continuación el cover de Yellowcard:

“Touch”, el nuevo sencillo de una banda llamada The Maine

The Maine se prepara para un verano lleno de presentaciones, compartiendo escenario con Mayday Parade en el Sad Summer Festival, que celebra su quinto aniversario.

Foto: instagram.com/themaineband/

The Maine ha lanzado su más reciente sencillo titulado “Touch”. Este lanzamiento llega justo antes de su participación en el Sad Summer Festival 2024, donde compartirán escenario con Mayday Parade como co-cabezas de cartel.

“Touch” representa una audaz evolución en el sonido de The Maine, fusionando elementos de rock alternativo con un toque de pop-punk. Esta nueva dirección musical ha sido bien recibida por sus seguidores, quienes han podido escuchar la canción en todas las plataformas digitales.

A través de sus redes sociales, la banda comentó sobre este lanzamiento:

“En otro episodio de ‘This Doesn’t Sound Like The Maine’, nos sumergimos en el drama sonoro de su nueva canción ‘Touch’. Diecisiete años después, yo también no estoy seguro de si TM tiene un sonido real, pero todo lo que sé es que aquí es donde nos llevó nuestro gusto creativo y para mí suena como una serpiente de cascabel en los pantalones”.

Este sencillo sigue al lanzamiento de su álbum homónimo, “The Maine”, que se lanzó en agosto de 2023. A principios de este año, la banda presentó una edición de lujo de dicho álbum, que incluye cuatro pistas adicionales y colaboraciones con artistas como Beach Weather, Valley y MisterWives.

The Maine se prepara para un verano lleno de presentaciones, destacándose su participación en el Sad Summer Festival 2024, el cual celebra su quinto aniversario. Además de Mayday Parade, el festival contará con la presencia de bandas como The Wonder Years, We The Kings, Real Friends y Knuckle Puck.

Escucha a continuación el nuevo sencillo de The Maine:

Mayday Parade lanza nuevo sencillo “Pretty Good To Feel Something”

El quinteto de Tallahassee presenta su primer sencillo de 2024, previo al inicio del Sad Summer Festival, una gira en la que encabezan junto a The Maine.

Foto: facebook.com/maydayparade

Mayday Parade ha lanzado su nuevo sencillo titulado “Pretty Good To Feel Something”. Este es el primer sencillo que la banda presenta en 2024, marcando un nuevo capítulo en su carrera musical.

El lanzamiento coincide con el inicio del Sad Summer Festival 2024, donde Mayday Parade compartirá el escenario con The Maine como co-cabezas de cartel. La gira comenzará el 11 de julio en Sacramento, California, y recorrerá diversas ciudades durante los meses de julio y agosto.

En relación al nuevo sencillo, el vocalista Derek Sanders explicó: “‘Pretty Good To Feel Something’ es una canción sobre las cosas malas que suceden y que alteran tu vida y cómo, eventualmente, debes dejarlas ir y seguir adelante. Se trata de apreciar lo que queda después de que todo está dicho y hecho”.

“Pretty Good To Feel Something” fue producido por los ingenieros multiplatinos Zack Odom y Kenneth Mount, conocidos por su trabajo con bandas como All Time Low y Jimmy Eat World. La mezcla estuvo a cargo de Vince Ratti, quien ha trabajado con Turnstile y The Menzingers, mientras que la masterización fue realizada por Brad Blackwood, reconocido por sus colaboraciones con Maroon 5 y Against Me!.

Este sencillo marca el regreso de Mayday Parade a su estilo característico, tras el lanzamiento en marzo de 2024 de su EP “Lofi”, una colaboración con Less Gravity que presentó versiones downtempo de cinco de sus temas más queridos. Además, llega poco después de la destacada participación de Derek Sanders en el “Emo SuperJam” de Dashboard Confessional durante el Bonnaroo Music & Art Festival, donde compartió escenario con figuras prominentes de la escena emo.

Mayday Parade se prepara para un verano lleno de presentaciones, compartiendo escenario con The Maine en el Sad Summer Festival, que celebra su quinto aniversario. El festival incluirá también a bandas como The Wonder Years, We The Kings, Real Friends, y Knuckle Puck.

El nuevo sencillo “Pretty Good To Feel Something” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Movements anuncia su primera gira por México y Latinoamérica

La banda estadounidense de post-hardcore presentará su álbum más reciente, “RUCKUS!”, en su primer tour por la región.

Foto: facebook.com/MovementsCA

Movements, la banda originaria de Rancho Santa Margarita, California, ha anunciado su primera gira por México y Latinoamérica. Formada en 2015, la banda emprenderá su esperado tour a partir del 9 de noviembre.

El cuarteto comenzará su recorrido en Brasil, con presentaciones el 9 de noviembre en Sao Paulo y el 10 en Curitiba. Posteriormente, el 12 de noviembre, Movements visitará Argentina, el 13 estarán en Chile, el 15 en Colombia, y el 17 en Costa Rica.

Después de su paso por Centro y Sudamérica, la banda llegará por primera vez a México, donde concluirán su gira latinoamericana. El 20 de noviembre, Movements se presentará en Foro Tims, Monterrey, Nuevo León; el 21 en el Foro Indie Rocks, Ciudad de México; y el 23 en C3 Stage, Guadalajara, Jalisco.

Movements aprovechará esta gira para presentar ante sus fans latinoamericanos los temas de su álbum más reciente, “RUCKUS!”, su tercer trabajo discográfico. El disco, lanzado en agosto de 2023 a través de Fearless Records, fue grabado y producido por Will Yip, reconocido por su trabajo con bandas como The Menzingers, Turnover y L.S. Dunes. Con la colaboración de Yip, “RUCKUS!” fusiona influencias del post-hardcore y el punk con melodías pop, creando una propuesta musical única y desafiante para la escena.

Los boletos para los conciertos en Ciudad de México y Guadalajara ya están disponibles a través de Passline y TicketNow, respectivamente, con un costo de $700.00 pesos. Para Monterrey, los boletos se pueden adquirir a través de Ticketmaster por $854.00 pesos.

Movements se prepara para llevar su enérgica propuesta musical a nuevos territorios, marcando una nueva etapa en su carrera y ofreciendo a sus seguidores latinoamericanos una experiencia en vivo inolvidable.

Friendship Commanders lanza su nuevo sencillo “Outlive You”

El dúo de stoner rock de Nashville rinde homenaje al productor Steve Albini con una emotiva canción titulada “Outlive You”.

Foto: facebook.com/friendshipcommanders

Friendship Commanders, el dúo de stoner rock de Nashville, Tennessee, compuesto por la vocalista y guitarrista Buick Audra y el baterista y bajista Jerry Roe, ha lanzado su nuevo sencillo titulado “Outlive You”. Este es el primer sencillo de la banda en 2024 y lleva consigo una carga emocional significativa.

“Outlive You” es una canción que aborda la difícil situación de no querer sobrevivir a un amigo que está luchando con problemas personales. Este tema fue el favorito de Steve Albini durante la grabación del álbum “BILL” en 2018, y cuando la banda decidió lanzar las mezclas no utilizadas anteriormente de este disco.

En palabras de la banda: “De las mezclas de Steve Albini no utilizadas anteriormente de nuestro disco, ‘BILL’ de 2018, ‘Outlive You’ fue nuestra favorita de Steve y se trata apropiadamente de no querer sobrevivir a alguien. Lanzar estas mezclas es una forma de honrarlo”.

El lanzamiento de este sencillo cobra una relevancia especial tras el fallecimiento de Steve Albini, quien murió en su casa de Chicago el pasado 7 de mayo de 2024, a la edad de 61 años.

“Outlive You” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Ethos lanza su nuevo EP ‘An Eye for An Eye’

La banda de rock estadounidense Ethos presenta cinco canciones que combinan energía cruda y sofisticación clásica.

Foto: facebook.com/ethosATL

Ethos ha lanzado su nuevo EP titulado ‘An Eye for An Eye’. Conocidos por mezclar la energía cruda del rock y el metal con la sofisticación de motivos inspirados en la música clásica, la banda  ha capturado la atención de su audiencia desde su formación en 2009. Este colectivo de músicos visionarios, originarios de Atlanta, GA y Nashville, TN, ha cautivado a sus seguidores con su innovadora fusión de riffs pesados, melodías intrincadas de piano y voces conmovedoras.

‘An Eye for An Eye’ está compuesto por cinco canciones que son testimonio de la destreza artística de la banda. Este trabajo presenta un rico tapiz de exploración sonora y narrativas introspectivas, destacándose especialmente la “Archetype Suite”. Esta extensa epopeya de múltiples secciones exhibe un potente sentido de teatralidad orquestal al introducir personajes y narrativas envueltas en intrigantes temas composicionales.

Entre las canciones del EP, destaca “Holy Water”, el segundo tema del disco, que captura la esencia del estilo distintivo de Ethos. La banda explora la composición con una ferocidad dinámica, pasando de una grandeza audaz a una quietud reflexiva, demostrando su capacidad para ofrecer una experiencia auditiva profundamente emotiva.

El EP ‘An Eye for An Eye’ ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Varonas presenta su álbum debut “Víctimas del Ritmo”

El supergrupo madrileño lanza su primer material discográfico “Víctimas del Ritmo”, fusionando punk, rock and roll y power pop.

Foto: instagram.com/varonaspower

La súper banda madrileña, surgido de las cenizas de Thee Girlfriends, ha lanzado su esperado álbum debut titulado “Víctimas del Ritmo”. Conformado por Vanessa Herrero (voz y guitarra), Gema Bañares (voz y bajo), David Cortés (batería) y José Alberto López, conocido como “El Pato” (guitarra), Varonas destaca por sus potentes guitarras, bases rítmicas compactas y las voces distintivas de Vanessa y Gema.

Formado en 2017, Varonas ha consolidado su identidad sonora a través de influencias que abarcan desde el punk del 77 hasta el power pop, pasando por el rock and roll. La banda menciona que sus voces femeninas y su sonido de válvulas recuerdan a grupos icónicos como B-52’s, The Rezillos, Riverdales y The Muffs.

El álbum “Víctimas del Ritmo” contiene 10 temas que reflejan la mezcla de surf-punk y power pop que caracteriza a Varonas. Este lanzamiento representa un nuevo comienzo para los integrantes de la banda, quienes provienen de diversos grupos como Mallory Knox, Thee Girlfriends, Thee Suckin’ Dicks y Radio Zoo, todos ellos con experiencia en la grabación y publicación de discos en diferentes sellos.

“Nos gustan los grupos de chicas con sonido de válvulas. En nuestra banda no hay voz principal; Vanessa y Gema cantan en todos los temas”, afirman los miembros de Varonas. “Para nosotros, Varonas significa un nuevo comienzo. Y es que siempre pasa lo mismo con el rock and roll: cuando uno piensa que está muerto, aparece una nueva canción que te hace ponerte de rodillas”.

Con “Víctimas del Ritmo”, Varonas busca continuar el legado de Thee Girlfriends, ofreciendo una propuesta fresca y enérgica que promete resonar entre los seguidores del género y nuevos oyentes. El álbum ya está disponible en las principales plataformas de música.

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