Medio digital independiente fundado en la Ciudad de México en 2013. Se especializa en géneros como el punk rock, pop punk, ska punk, emo, rock, posthardcore, metal y demás vertientes.
Cold Years presenta su tercer álbum, “A Different Life”, una colección de canciones que muestran su madurez y confianza en su sonido.
Foto: facebook.com/coldyearsband
En su tercer álbum de estudio, titulado “A Different Life”, la banda escocesa Cold Years presenta una colección de canciones que capturan la esencia del momento actual con una energía cruda y un enfoque musical audaz. Producido en The Barber Shop Studios en Nueva Jersey por Brett Romnes, conocido por su trabajo con bandas como Anxious y Boston Manor, este álbum representa un paso significativo para el cuarteto liderado por Ross Gordon.
El álbum se abre con “Over”, un himno punk enérgico que establece el tono directo y decidido de todo el disco. La canción aborda temas de eliminar las influencias tóxicas en la vida y abrazar nuevas perspectivas. A lo largo de las doce pistas, Cold Years demuestra una confianza renovada y una búsqueda por desafiar las normas, especialmente evidente en canciones como “Roll With It”, que emana una energía intensa y coros pegajosos.
En “A Different Life”, la banda logra una combinación única de intensidad lírica y poder instrumental. Canciones como “Radio”, con su melancolía esperanzadora sobre dejar atrás el pasado, y “Choke”, una crítica aguda al estado político contemporáneo, muestran la versatilidad del grupo en temas que van desde lo personal hasta lo social.
Cold Years mantiene un enfoque deliberado en el rock clásico, algo cada vez más raro en el paisaje musical actual, pero sin dejar de explorar nuevos sonidos y texturas. Las canciones más rápidas y animadas, como “Youth” y “Let Go”, resaltan el potencial de la banda para captar y mantener la atención del público en vivo.
Este álbum es una declaración de desafío a la normalidad, un sentimiento articulado por Gordon, quien reconoce los sacrificios personales realizados en pos de un camino distinto. Puede que “A Different Life” no supere en impacto a sus predecesores, pero sin duda solidifica la posición de Cold Years dentro del género.
Este lanzamiento está diseñado para los seguidores de Green Day, Alkaline Trio y Rise Againsty resuena con aquellos que buscan energía punk rock cruda y sin complejos. Con este lanzamiento, Cold Years demuestra ser una banda lista para atraer a un público más amplio y abrir su propio camino hacia adelante, una hazaña que es notable y prometedora para su futuro en el mundo del rock.
Escucha a continuación el nuevo álbum de Cold Years:
Cold Years ha revelado su más reciente sencillo, titulado “Radio”, como la última muestra de su próximo álbum “A Different Life”.
Foto: facebook.com/coldyearsband
La banda escocesa Cold Years ha lanzado su más nuevo sencillo titulado “Radio”, el cual sirve como el tercer y último adelanto antes del lanzamiento oficial de su nuevo álbum “A Different Life”. Este tema power-pop, influenciado por bandas como Green Day, Alkaline Trio y The Bouncing Souls, se inspira en las experiencias juveniles de la banda en su ciudad natal, Aberdeen.
El líder de la banda, Ross Gordon, describe “Radio” como una reflexión sobre los desafíos de crecer en un entorno pequeño y enfrentarse a personas de mentalidad cerrada. Gordon expresa un profundo amor por su lugar de origen, aunque reconoce las dificultades personales asociadas con ciertos individuos de su pasado. “Amo mi lugar de origen, amo mi hogar, pero no quiero volver a ver a algunas de esas personas nunca más”, comentó.
El álbum completo, “A Different Life”, está programado para ser lanzado el próximo viernes 26 de abril a través del sello MNRK UK Music Group. Este trabajo fue grabado en The Barber Shop Studios en Nueva Jersey, bajo la producción de Brett Romnes, reconocido por su trabajo con bandas como Anxious, Hot Mulligan, Boston Manor y The Movielife. El nuevo disco promete ser una colección de canciones profundamente personales y universalmente identificables, siguiendo la narrativa de álbumes previos como “Paradise”(2020) y “Goodbye To Misery” (2022).
Escucha a continuación el nuevo sencillo de Cold Years:
El cuarteto escocés Cold Years desata su crítica social en anticipación a su próximo álbum “A Different Life”.
Foto: Nicole Mago
Desde Aberdeen, Escocia, el cuarteto de rock en ascenso Cold Years ha presentado su más reciente sencillo titulado “Choke”, una denuncia penetrante del actual estado político del Reino Unido.
Este segundo adelanto de su próximo álbum de larga duración lleva consigo la furia lírica del líder Ross Gordon, cuyas palabras cargadas de veneno desafían al oyente con la pregunta implícita: ¿Hacia dónde se dirigirá la sociedad cuando haya perdido su propia humanidad?-
Con una producción a cargo de Brett Romnes (Hot Mulligan, Boston Manor y Mom Jeans) en los estudios The Barber Shop Studios en Nueva Jersey, Cold Years promete ofrecer un trabajo cargado de intensidad personal y relevancia universal.
El lanzamiento de “Choke” marca el segundo adelanto del próximo álbum de larga duración de Cold Years, que llevará por título “A Different Life” y está programado para el próximo 26 de abril a través del sello MNRK Music Group.
Escucha a continuación el nuevo sencillo de Cold Years:
La banda escocesa Cold Years revela detalles sobre su cuarto trabajo discográfico y comparte un adelanto de su nuevo sonido.
Foto: facebook.com/coldyearsband
Cold Years anunció cuarto álbum de estudio titulado ‘A Different Life’, programado para el próximo 26 de abril a través del sello MNRK Music Group. Para celebrar este anuncio, han lanzado su primer sencillo, ‘Roll With It’, ofreciendo un adelanto de lo que los oyentes pueden esperar de esta nueva entrega musical.
‘Roll With It’no solo es una canción, sino una declaración de intenciones. La letra, llena de energía y pasión, habla sobre el deseo de más de la vida, y la aceptación de que el pasado ya no define quien eres. Con un sonido que fusiona la intensidad del punk rock con la emotividad del rock alternativo, Cold Years demuestra una vez más su habilidad para capturar las emociones más profundas a través de su música.
El vocalista Ross Gordon compartió su entusiasmo sobre este nuevo proyecto, destacando el proceso de creación del álbum y cómo representa un cambio significativo para la banda:
“Esta es la primera vez que salgo de un estudio pudiendo escuchar las pistas, donde, y lo digo con total convicción, hicimos todo lo que queríamos y más”, comentó Gordon. “Nunca antes lo había hecho. Siempre salía sintiendo que podríamos haber hecho algo mejor o diferente. Pero este álbum cambió el juego para todos nosotros como banda. No solo grabamos doce pistas que suenan igual. Tratamos de hacer las cosas un poco diferentes. Eso sucedió naturalmente, y es la experiencia musical más intensa que he tenido. Definitivamente siento una confianza con este disco que no sentí en los otros”.
‘A Different Life’ fue grabado y producido por Brett Romnes, conocido por su trabajo con bandas como Hot Mulligan, Boston Manor y Mom Jeans, en The Barber Shop Studios de Nueva Jersey.
El anuncio del nuevo álbum y el estreno de ‘Roll With It’ marcan el comienzo de un nuevo capítulo en la carrera de Cold Years.
Escucha a continuación el nuevo sencillo de Cold Years:
José Madero ha dejado huella en la escena musical, demostrando una gran versatilidad al colaborar con diversos músicos y géneros musicales.
Foto: facebook.com/maderovizcainojose / @bouqueh
José Madero Vizcaíno es una figura destacada del rock en México y ha dejado una huella imborrable en la escena musical nacional. Su participación en la emblemática banda Pxndx, así como su destacada carrera como solista, lo han consolidado como una de las voces más importantes del país. Además, su versatilidad para colaborar con artistas de diferentes géneros y nacionalidades ha contribuido a su éxito.
José ha trabajado con bandas de punk rock, rock alternativo, pop, cumbia y hasta regional mexicano, demostrando su habilidad para adaptarse a diferentes estilos y fusionarlos para crear algo nuevo y distintivo. Su carrera como solista ha sido un testimonio de su valentía para explorar nuevos sonidos y experimentar con diferentes géneros.
A pesar de su éxito y reconocimiento en la escena musical, a José Madero no lo consideran un artista muy querido, siendo etiquetado por muchos como un personaje polémico y controversial. Algunos lo consideran un genio musical, mientras que otros lo ven como alguien arrogante.
No obstante, su habilidad para colaborar con diversos músicos llevado a José a explorar y experimentar en distintos géneros musicales, demostrando su versatilidad como músico, productor y compositor. Desde sus primeras colaboraciones con bandas como Tolidos y Doble Dos, hasta su más reciente incursión en el regional mexicano con el sencillo “Yo si me veía contigo” de José Esparza, ha dejado claro que su talento y habilidades van más allá de un solo género musical.
En este artículo, exploráremos las colaboraciones de José Madero con otros músicos y géneros musicales.
Tolidos – “Melancolidos” – (2003)
La primera colaboración de José Madero se remonta al año 2003, cuando apareció en el último verso de la canción “Melancolidos” del álbum debut de la banda Tolidos titulado “Te Amo… Me Odias”. Esta colaboración fue el inicio de una larga lista de proyectos en los que ha participado el músico.
Doble Dos – “Tu amiga” (2004)
En el año 2004, Madero participó en la canción “Tu Amiga” de la banda regiomontana liderada por Alex Puya llamada Doble Dos. La canción formó parte del primer demo de la banda titulado “Todo empezó contigo”, que fue grabado en el home studio de Jorge Vázquez, mejor conocido como Kross, baterista de Pxndx.
Gold Stars – “Amigo Bronco” – Junto a Luis Cortés (Tolidos) y José Guadalupe Esparza (Bronco) (2007)
En el año 2007, como parte del Tributo a la agrupación de música regional mexicana Bronco llamado “Tributo al Mas Grande”, se formó una super banda llamada Gold Stars, conformada por José Madero, Luis Cortes, Adrian “Rojo” Treviño, Beto Ramos y Charly Castro, quienes junto a José Guadalupe Esparza interpretaron una nueva versión de “Amigo Bronco”.
Hermanos Caballero – “Somos Iguales” – (2011)
En 2011, los Hermanos Caballero, una banda regiomontana fundada por los hermanos Federico y Jorge, contó con la colaboración de José Madero en la canción “Somos Iguales”, la cual fue escrita por el propio Madero y en la que también prestó su voz. La canción forma parte del álbum debut de la banda titulado “Baila”.
Charming Liars – “Tumble” – (2015)
En 2015, José Madero tuvo su primera colaboración internacional con la banda inglesa Charming Liars, en la canción “Tumble”. La banda tuvo la oportunidad de abrir un concierto de Pxndx en el Auditorio Nacional, y esto dio lugar a una amistad que culminó en esta colaboración.
Allison – “Rómpase el Vidrio en Caso de Emergencia” (2016)
En 2016, José Madero colaboró con la banda de rock mexicana, Allison, en la canción “Rómpase el Vidrio en Caso de Emergencia”. La colaboración surgió mientras José y los Allison veían a Sum 41 en el festival Vivo x el Rock en Lima, Perú, tras haber finalizado sus respectivas presentaciones en el festival. La canción apareció en el cuarto álbum de estudio de Allison titulado “Todo está encendido”.
Andrés Canalla – “La Búsqueda del Tiempo Perdido” (2018)
En 2018, José Madero colaboró con el ex vocalista de Tungas, Andrés Canalla, en la canción “La Búsqueda del Tiempo Perdido”. José prestó su voz en la canción inspirada en el libro de Marcel Proust, “En busca del tiempo perdido”. El tema de la canción es la nostalgia y José Madero aportó su particular estilo musical y vocal para complementar la canción.
Serbia – “Instinto Animal” (2019)
José Madero se unió a la banda regiomontana Serbia en la canción “Instinto Animal”, la cual se incluyó en su primer álbum titulado “Secretos del Sol”. La producción de este álbum estuvo a cargo del guitarrista de Jumbo, Flip Tamez. José aportó su particular estilo vocal y musical prestando su voz en el puente de la canción. Posteriormente, como resultado de esta colaboración, José Madero comenzó a trabajar con Flip Tamez en la producción de sus siguientes álbumes como solista.
Dromedarios Mágicos – “Las Horas” – (2021)
Una de las colaboraciones fue con el músico mexicano Diego Puerta, más conocido como Dromedarios Mágicos, en la canción “Las Horas”. Este tema, que combina percusiones tropicales y guitarras melancólicas, es una balada con tintes de nostalgia que muestra una faceta diferente de ambos artistas, quienes demostraron una gran química en el dueto vocal. La canción, que surgió de una broma en un Instagram Live de Madero, terminó siendo una de las colaboraciones más esperadas de ese año y superó todas las expectativas.
Lasso – “De mí, de mí, de mí” – (2021)
La segunda colaboración de Madero en 2021 fue con el cantante y actor venezolano Lasso, en la canción “De mí, de mí, de mí”. Este tema, que cierra el álbum “Cuatro Estaciones” de Lasso, es una súplica a una traición del pasado que cuenta con la potente voz de ambos artistas y una gran emotividad. Lasso ha declarado que trabajar con José Madero era un sueño hecho realidad y que la canción era perfecta para su voz, lo que demuestra la admiración mutua entre ambos.
Cold Years – “Life With A View” – (2021)
En agosto de 2021, Madero colaboró con la banda escocesa Cold Years en una nueva versión de su sencillo “Life With A View”. La colaboración surgió a raíz de una recomendación que Madero hizo a través de su cuenta de Instagram, lo cual generó repercusión en algunos medios del Reino Unido. La banda escocesa mencionó que gracias a la recomendación de Madero, habían ganado cierta popularidad en México y posteriormente contactaron al cantante para invitarlo a colaborar en una de las canciones de su álbum. En la nueva versión de “Life With A View”, Madero tiene un papel destacado con su interpretación vocal que complementa la energía y pasión de la banda escocesa.
Kordelya – “- es + (Menos es Más)” – (2022)
El año pasado, Madero colaboró con su prima Kordelya en su nuevo sencillo, “- es + (menos es más)”. La canción es una mezcla de huapango tradicional con toques de pop, y habla sobre las relaciones humanas y cómo la gente puede fingir ser algo que no son para atraer a otros. La colaboración con Kordelya es otra muestra del eclecticismo musical de Madero, demostrando su habilidad para adaptarse a diferentes géneros y crear algo fresco y original en cada colaboración.
José Esparza – “Yo Si Me Veía Contigo” (2023)
Este año, José Madero sorprendió a todos sus seguidores con su colaboración con el cantante y compositor estadounidense de música regional José Esparza. La canción “Yo sí me veía contigo” es una canción de mariachi original del propio Esparza, y Madero, en su primer acercamiento al género regional mexicano, logra complementar perfectamente el estilo musical con su voz y su interpretación. La letra de la canción, que habla de un amor pasado, es conmovedora y emotiva.
BONUS: Grupo Pesado – “Ojala que te mueras” (2017)
En 2017, Madero tuvo una colaboración sorpresiva con el reconocido grupo de música norteña Grupo Pesado. Durante el festival Machaca en Monterrey, Madero apareció en el escenario para interpretar en vivo la canción “Ojalá que te mueras”. Aunque esta colaboración fue una sorpresa para los fans de ambos artistas, la interpretación en vivo no fue la mejor.
Tras una larga lista estrenos musicales lanzados durante el 2022, hicimos una lista de 10 álbumes que no dejamos de escuchar durante este año y que poco a poco se convirtieron en nuestros favoritos.
Después de un 2021 complicado debido a las secuelas de la pandemia, sin duda el año 2022 fue el año del regreso. Ya adaptados a la “nueva normalidad” y con una industria musical buscando su regreso, este año superó los límites debido a la gran cantidad de lanzamientos musicales, algunos retrasados y otros muy esperados.
Algunas bandas continuaron perfeccionando su sonido característico, haciendo regresos satisfactorios y bien recibidos, mientras que otros sorprendieron con sus nuevas propuestas, logrando posicionarse de manera inmediata en el gusto del público.
Tras una larga lista estrenos musicales lanzados durante el 2022, hicimos una lista de 10 álbumes que no dejamos de escuchar durante este año y que poco a poco se convirtieron en nuestros favoritos.
A continuación les dejamos nuestros 10 lanzamientos favoritos del 2022:
10. State Champs – ‘Kings of the New Age’
State Champs siempre ha abrazado la idea de poner su música frente a tantas personas como sea posible. Con el lanzamiento de su cuarto álbum de estudio, la banda no está huyendo del sonido que han establecido; en todo caso, es ese espíritu punk rudimentario lo que los impulsa a seguir llegando más lejos y a un nuevo público.
El nuevo álbum de State Champs fue producido por Drew Fulk (Lil Wayne, A Day To Remember, Ice Nine Kills) y presenta las colaboraciones de artistas invitados como Ben Barlow, Chrissy Costanza, Mitchell Tenpenny y Four Year Strong. Sin duda, State Champs compuso un nuevo álbum que se adapta bien a los nuevos fans, así como a los antiguos.
Canciones favoritas: Eventually, Outta My Head, y Where Were You.
9. Grumpster – ‘Fever Dream’
El debut de Grumpster en Pure Noise Records, ‘Fever Dream’, se puso en marcha rápidamente después del lanzamiento del álbum debut ‘Underwhelmed’, con el cual nunca pudieron hacer una gira adecuada debido a la pandemia.
Grabado y producido por Chris #2 de Anti-Flag, ‘Fever Dream’ filtra los fantasmas de la historia del punk melódico de East Bay a través del característico sonido de garage rock. Feroces acordes potentes y coros optimistas a través de sonidos modernos llenan las 10 canciones del álbum, mientras la banda californiana explora las dinámicas de relaciones sin salida y momentos más introspectivos y cómo los dos se cruzan para crear un ciclo de ansiedad y uno mismo.
Canciones favoritas: Fever Dream, Crash, Looking Good y I Wouldn’t Dream Of It.
8. Magnolia Park – ‘Baku’s Revenge’
La agrupación de pop punk originaria de Orlando, Florida publicó a través de Epitaph Records su álbum debut titulado ‘Baku’s Revenge’. Bajo la dirección del productor Andrew Wade (A Day To Remember, Neck Deep, Wage War), Magnolia Park combina elementos de punk, pop punk y hip-hop llenos de melodías pegadizas, ganchos de guitarra masivos y una producción de vanguardia.
Desde su formación en 2019, el sexteto estadounidense se ha convertido en una de las nuevas propuestas con mayor proyección dentro del género.
Canciones favoritas: Feel Something, Misfits, Drugs y Addison Rae.
7. No Fun At All – ‘New Wave’
Los suecos de No Fun At All nos tuvieron esperando material nuevo durante cuatro largos años, pero ahora finalmente este año nos sorprendieron. Las leyendas suecas del skate punk publicaron su séptimo álbum de estudio ‘Seventh Wave’ a través del sello austriaco SBÄM Records.
Después de varias rupturas y reencuentros, No Fun At All sigue tan bien como siempre. Con su nuevo álbum demuestran que siguen siendo los maestros del skate punk sueco. La banda se ha mantenido fieles a su sonido sin perder impulso y los sencillos previamente lanzados crearon una gran expectativa por el álbum completo, y si duda ‘Seventh Wave’encaja perfectamente en el repertorio de la banda.
‘Goodbye To Misery’es la ambiciosa continuación del aclamado debut de la banda, ‘Paradise’ de 2020. Grabado por Neil Kennedy (Creeper, Boston Manor, Milk Teeth) en mayo de 2021 en The Ranch Studios en Southampton, el segundo álbum de larga duración de los escoceses presenta 12 nuevas canciones que nacen del deseo de un futuro más positivo en lugar de la autodestrucción y la miseria de su predecesor.
La banda decidió explorar nuevos horizontes, saliendo de su zonas de confort en el proceso. Como dice Ross Gordon, vocalista de la banda, “‘Goodbye To Misery’ es un disco de punk rock, con un espíritu libre y una actitud intrépida”.
El noveno álbum de estudio del cantautor Frank Turner marca el primer álbum el británico en tres años desde el lanzamiento de su disco ‘No Man’s Land’ de 2019. Grabado en Abbey Recording Studios en las afueras de Oxford en Reino Unido y producido por Rich Costey (Foo Fighters, blink 182, Against Me!), el disco contó con las colaboraciones de Dom Howard (baterista de Muse) e Ilan Rubin (Angels & Airwaves).
El álbum abre con ‘Non Serviam’, una explosión de hardcore de dos minutos que refleja el título del disco. Sin embargo, el disco también se mueve entre el punk, el folk, y el hard rock. FTHC significa ‘Frank Turner Hardcore’ y señala un regreso a las raíces musicales del británico y su banda The Sleeping Souls.
Canciones favoritas: Non Serviam, The Gathering, Untainted Love, y Punches.
4. L.S. Dunes – ‘Past Lives’
La súper banda conformada por Anthony Green de Circa Survive, Frank Iero de My Chemical Romance, Travis Stever de Coheed and Cambria, Tim Payne y Tucker Rule de Thursday se formó durante la pandemia en 2020 y su álbum debut, ‘Past Lives’, es una síntesis futurista y vanguardista de post-hardcore y el punk que ha establecido a L.S. Dunes como una de las bandas del año.
Grabado y producido por Will Yip (Turnstile, Circa Survive, Quicksand), ‘Past Lives’ profundiza en temas como el inconformismo, la salud mental y la valentía. El disco compuesto por 11 canciones es simplemente lo mejor de cada uno de estos cinco artistas. Sin lugar a dudas, L.S. Dunes se divirtió mucho creando este disco, y los fanáticos no podrían estar más felices de escucharlo.
Canciones favoritas: 2022, Permanent Rebellion, Grifter, y Like Forever.
3. Hot Water Music – ‘Feel The Void’
El nuevo álbum de Hot Water Music marca el primer lanzamiento de la banda con Chris Cresswell como miembro oficial y también representa el regreso del productor Brian McTernan (Turnstile, Converge, Thrice), quien trabajó con la banda en los discos ‘A Flight And A Crash’ de 2001, ‘Caution’ de 2002 y ‘The New What Next’ de 2004. Con el regreso de Brian, ‘Feel The Void’ ofrece un espíritu de resiliencia que lucha por la luz en el contexto de la oscuridad personal y global a través de sus 12 canciones enérgicas y apasionadas.
‘Feel The Void’ también encuentra a Wollard y Ragan cantando voces duales nuevamente, y con un efecto devastador, algo que definitivamente debería complacer a los seguidores de la banda desde hace mucho tiempo. En última instancia, es un espíritu de perseverancia, desafío y esperanza lo que define este disco, y que también demuestra cuán firme se ha mantenido Hot Water Music en sus creencias e ideas a lo largo de su carrera musical.
Canciones favoritas: Turn the Dial, Killing Time, Habitual, y Collect Your Things and Run.
2. The Interrupters – ‘In The Wild’
Después de tres álbumes de estudio y más de una década de carrera musical, The Interrupters lanzaron su nuevo álbum, ‘In The Wild’.
Grabado y producido por Kevin Bivona, guitarrista de la banda, el cuarto álbum de estudio de The Interrupters presenta 14 nuevas canciones; una historia de supervivencia, una historia de resiliencia, de una banda que es audaz y rechaza los impulsos fáciles de simplemente repetir lo que funcionó antes. Este nuevo álbum nos lleva en un viaje a lo largo de la vida de Aimee y cada canción es profundamente personal.
Ser una banda durante 20 años no solo te cambia; cambia tu forma de ver el mundo y tu lugar en él. Para la banda canadiense originaria de Toronto, un nuevo disco significó una nueva oportunidad para examinar el legado que han heredado y el que eventualmente transmitirán. Es imperfecto, pero no sin esperanza.
‘New Ruin’ marcó el regreso de The Flatliners al sello discográfico Fat Wreck Chords después de 9 años y su primer álbum en cinco años. El nuevo disco de los canadienses es a partes iguales una carta de amor y una de odio, empoderamiento y vergüenza, esperanza y desánimo, una inyección de adrenalina de una banda que ataca instituciones e ideologías obsoletas a través de sus letras con algunas de sus canciones más maduras hasta la fecha.
Canciones favoritas: Performative Hours, Souvenir, Big Strum y Rat King.
Menciona cuáles fueron tus tres discos favoritos del 2022.
La agrupación escocesa Cold Years anunció su nuevo álbum, ‘Goodbye To Misery’, con el lanzamiento de su nuevo sencillo ’32’.
El trío de Aberdeen, Cold Years, ha anunciado el lanzamiento de su nuevo álbum titulado ‘Goodbye To Misery’, el cual estará disponible el próximo 22 de abril a través de Inside Job y MNRK e incluirá los sencillos lanzados previamente ‘Headstone’, ‘Home’ y ‘Kicking and Screaming’.
‘Goodbye To Misery’es la ambiciosa continuación del aclamado debut de la banda, ‘Paradise’ de 2000. EL disco fue grabado y producido por Neil Kennedy (Creeper, Boston Manor, Milk Teeth) en mayo de 2021 en The Ranch Studios en Southampton en Reino Unido.
“Este disco es como si decimos que puedes romper con esas cosas que te deprimen”, explica el líder Ross Gordon. “Se trata de defenderte y no dejar que nadie te diga lo que debes o no debes hacer. Es una declaración desafiante”.
El nuevo álbum de Cold Years son 12 pistas que nacen del deseo de un futuro más positivo en lugar de la autodestrucción y la miseria de su predecesor. Para marcar el anuncio, la agrupación escocesa estrenó su nuevo sencillo ’32’.
Hablando de la canción, Ross Gordon, vocalista de la banda comentó:
“Esta es nuestra pista ‘al diablo con esto, vámonos de aquí’ y la pista que mejor canaliza el mensaje del álbum’, agrega Gordon. ‘Se trata de superar las dificultades y crecer como persona, enfrentar todos tus miedos e inseguridades, y darte cuenta de que nunca estás solo en eso. Es exagerado; es punk rock con esteroides y estamos ansiosos por tocarlo en vivo”.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo de Cold Years:
La agrupación originaria Aberdeen, Escocia, Cold Years, ha compartido su nuevo sencillo titulado ‘Kicking and Screaming’, un tema que trata sobre cómo cambiar tu vida y tu entorno para estar en un lugar mejor.
Al respecto del lanzamiento, Ross Gordon, líder y vocalista de la banda, comentó:
“Esta canción habla de salir de un ambiente realmente tóxico. Ya sea una relación, trabajo, hogar, se trata de eliminar eso de tu vida porque te mereces algo mejor. Entonces es como ‘bang’, de repente encuentras algo que está a un mundo de distancia y la vida parece mucho mejor. Muchas veces en mi vida he estado en malas situaciones y simplemente no pude ver una salida, pero ahora estoy en un lugar mucho más positivo. Es pelear o huir, tienes que arriesgarte y hacer lo mejor para ti…”.
La canción fue grabada y producida por Neil Kennedy, productor ingles que recientemente trabajó en el álbum debut de Creeper llamado ‘Eternity, In Your Arms’, así como, el álbum debut de Boston Manor titulado ‘Be Nothing’.
A finales del año pasado, Cold Years, publicó sus sencillos, ‘Headstone’ y ‘Home’, siendo los primeros lanzamientos nuevos de la banda tras la publicación de su álbum debut, ‘Paradise’ de 2020.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo de Cold Years:
Cold Years ha compartido un nuevo adelanto de su nuevo álbum de estudio próximo a estrenarse.
Foto: Cameron Brisbane
La banda originaria Aberdeen, Escocia, Cold Years, ha compartido un nuevo sencillo titulado ‘Home’. Un himno local agridulce, uniendo punk con corazón en la manga rock’n’roll y el cual representa un nuevo adelanto de su próximo álbum de estudio que está programado para el próximo año.
Al respecto del lanzamiento, Ross Gordon, líder y vocalista de la banda, comentó:
“‘Home’ te explica los peligros de crecer en lugares pequeños. La industria está en declive, los centros comerciales están vacíos, Aberdeen es un pueblo fantasma sucio y desierto, pero me encanta. Amo mi hogar y amo a la gente de allí”.
La canción fue grabada y producida por Neil Kennedy, productor ingles que recientemente trabajó en el álbum debut de Creeper‘Eternity, In Your Arms’, los EP`s ‘Be Nice’ y ‘Go Away’de Milk Teeth, así como, el álbum debut de Boston Manor titulado ‘Be Nothing’.
El mes pasado, Cold Years regresó con un nuevo sencillo ‘Headstone’, siendo la primera música nueva de la banda tras el lanzamiento en 2020 de su álbum debut ‘Paradise’y también fue el primer lanzamiento sin su baterista Fraser Allan, quien dejo la banda a principios de año.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo de Cold Years:
Cold Years ha publicado el primer adelanto de su segundo álbum de estudio programado para el próximo año.
Foto: Cameron Brisbane
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La agrupación originaria Aberdeen, Escocia, Cold Years, ha lanzado una nueva canción llamada ‘Headstone’, primer adelanto de su segundo álbum de estudio programado para el próximo año.
Al respecto del lanzamiento, Ross Gordon, vocalista de la banda, comentó:
“Realmente lo pasé mal hace un tiempo, y estaba de fiesta demasiado. Esta canción realmente abre eso y expone la vulnerabilidad que conlleva crecer. Es una especie de picos y depresiones entre las alturas de estar arriba y las bajas que te golpean al día siguiente, y la culpa asociada con eso. Es como si sigo haciendo esto, moriré. Moriré demasiado joven y no quiero que eso suceda. Entonces, necesito poner mi cabeza en el juego y calmarme”.
La canción fue grabada y producida por Neil Kennedy, productor ingles que recientemente trabajó en el álbum debut de Creeper ‘Eternity, In Your Arms’, los EP`s ‘Be Nice / Go Away’ de Milk Teeth y el debut de Boston Manor‘Be Nothing’.
