All To Get Her ha lanzado su segundo sencillo del año, “Dead and Gone”, el cual ya está disponible en todas las plataformas digitales.
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La banda suiza de pop punk All To Get Her ha vuelto con su nuevo sencillo “Dead and Gone”, un tema que aborda las frustraciones de una relación tóxica con guitarras poderosas y una melodía pegadiza. Esta es la segunda canción que la banda ha lanzado este año después de su éxito de febrero, “Plastic”.
Formada en 2011 por Andrea Viciconte y Silvan Truniger, la banda ha pasado por las buenas y las malas durante su carrera, siempre centrados en ofrecer el mejor show posible en vivo sin importar qué. Con la adición de Eduardo Duft y Tom Ebnöther en bajo y guitarra principal respectivamente, All To Get Her ha logrado crear un sonido único que combina pop punk de la vieja escuela con melodías refrescantes y baterías potentes.
Desde el lanzamiento de su primer EP “Red Carpet” en 2016, la banda ha tocado en innumerables shows en Suiza y ha compartido escenario con bandas de renombre como The Bottom Line, Zebrahead, Four Years Strong, ROAM y Stand Atlantic. Su álbum debut “Cheesecakes And Earthquakes” lanzado en 2019 recibió críticas positivas y demostró el talento en bruto de la banda.
En “Dead and Gone”, la banda explora una relación tóxica y las emociones que vienen con ella. La canción es una muestra del estilo energético y apasionado de All To Get Her, con la mezcla a cargo de Sam Guaiana, quien ha trabajado con sellos como Hopeless Records.
All To Get Her continúa su camino en el mundo de la música con “Dead and Gone”, demostrando su capacidad para crear música poderosa y emocionalmente cargada. Los fanáticos pueden esperar más lanzamientos de la banda en el futuro cercano mientras continúan trabajando para llevar su música a más personas.
Escucha a continuación el nuevo sencillo de All To Get Her:
Aunque pueda parecer extraño que padres de familia escuchen a bandas como My Chemical Romance o The Used, en realidad no hay nada de malo en ello.
En los años 90 y principios de los 2000, la música pop punk, punk rock y emo fue la banda sonora de la juventud rebelde y angustiada. Los acordes de guitarra acelerados, las letras emotivas y las voces rasposas fueron el escape perfecto para muchos jóvenes que se sentían marginados o incomprendidos.
Sin embargo, como todos sabemos, la vida sigue adelante y los gustos musicales también evolucionan. Muchos de aquellos jóvenes rebeldes y angustiados que alguna vez adoraron a bandas como blink-182, Green Day, My Chemical Romance o Fall Out Boy, ahora son adultos responsables con trabajos, hijos y una hipoteca que pagar.
Pero, aunque la vida ha cambiado, hay algo que no lo ha hecho: el amor por la música que alguna vez los hizo sentir vivos y libres. Es por eso que muchas de estas bandas se han convertido en el nuevo dad rock, es decir, en la música que los padres de hoy en día prefieren escuchar en lugar de lo que sus hijos escuchan en la radio.
Si bien es cierto que algunos de estos padres pueden haberse alejado un poco de la escena pop punk y emo, la mayoría todavía tiene un lugar especial en sus corazones para las bandas que marcaron su adolescencia. Ya sea porque les recuerdan momentos felices y emocionantes, o porque les hacen sentir jóvenes de nuevo, estas bandas siguen siendo una parte importante de su identidad musical. Es por eso que las fiestas de música que incluso ya parecen un performance con atuendos y maquillajes que ahora parecerían extravagantes o con los que no irías a trabajar vestido así, o las bandas de covers han tenido un auge en los últimos años. Si quieres, llámalo nostalgia.
Y no sólo eso, sino que estas bandas también tienen un atractivo intergeneracional. Muchos jóvenes de hoy en día han descubierto el pop punk, el punk rock y el emo a través de sus padres y han desarrollado un amor por estas bandas por sí mismos. Además, la estética y actitud de estas bandas sigue siendo atractiva y relevante para muchos jóvenes que buscan una forma de rebelión y autoafirmación.
Por supuesto, no podemos ignorar el hecho de que muchas de estas bandas han estado en el panorama musical durante más de dos décadas. Lo que significa que han sobrevivido al paso del tiempo y se han convertido en verdaderos clásicos de la cultura pop. Al igual que el rock clásico de los años 70 y 80, estas bandas han resistido el paso del tiempo y siguen sonando frescas y emocionantes.
Aunque pueda parecer extraño que padres de familia escuchen a bandas como My Chemical Romance o The Used, en realidad no hay nada de malo en ello. El pop punk, el punk rock y el emo son el nuevo dad rock, y eso está bien. Después de todo, ¿quién no quiere ser un rockero rebelde con hijos? Y si te sientes nostálgico por la música de tu adolescencia, siempre puedes poner tu música favorita y cantar a todo pulmón en la ducha, aunque tus hijos te miren extrañados.
Kid Prexy ha lanzado su nuevo sencillo titulado “In My Head”, producido por Kevin “Thrasher” Gruft, ex integrante de Escape The Fate y LoveHateHero.
El joven músico nacido en Baltimore, Maryland pero criado cerca de la ciudad de Oklahoma, Kid Prexy, compartió su nuevo titulado “In My Head”, tema que fue producido por Kevin “Thrasher” Gruft, ex integrante de Escape The Fate y LoveHateHero y quien ha trabajado con artistas como Machine Gun Kelly y blink-182.
“In My Head”comienza como una construcción acústica lenta con voces empalagosas que reflejan un amor tierno y perdido. Después de una introducción desconsolada, Kid Prexy toma su batería y transforma la melodía en una progresión eléctrica contundente sobrecargada con riffs pop punk y percusión nítida.
Una fascinante montaña rusa emocional, Kid Prexy captura a la perfección los altibajos de la angustia a través de sonidos intensos y voces melancólicas en “In My Head”.
Con tan solo 15 años e inspirado por artistas como JuiceWRLD, Xxxtentacion, Post Malone, The Kid LAROI, Powfu y Machine Gun Kelly, Kid Prexy está creando música y letras para contar historias que explican las emociones complejas de ser un adolescente y vivir la vida desde su perspectiva mientras inspira a otros.
Kid Prexy tiene la energía y el idealismo de cualquier quinceañero. Sin embargo, mirando más profundamente, guarda un secreto de composición talentosa con elementos técnicos y musicales mucho más allá de su juventud. Multi-instrumental, este talentoso músico ha tocado la guitarra desde que tenía 8 años, y también toca la batería, el ukelele, el bajo y canta. Conceptualiza cada canción de principio a fin. Es un testimonio de la próxima generación de creadores de música y de cómo están viviendo su talento en voz alta.
Escucha el nuevo sencillo de Kid Prexy a continuación:
Diez Veces Yo ha revelado que planean lanzar su primer álbum larga duración en el verano de este año y lanzaron el primer sencillo titulado ‘Invierno’.
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Diez Veces Yo lanzó una nueva canción titulada ‘Invierno’. El nuevo sencillo de la banda mexicana representa el primer adelanto oficial de su primer álbum de larga duración, el cual está programado para salir en el verano de este año.
“La canción habla sobre una relación sin necesidad de ser amorosa, que es tóxica. Uno espera el cambio de un lado cuando en realidad nunca será posible”, comentó Moz Zazueta, vocalista de la banda. “Como a veces vivimos bajo el estereotipo, expectativas o las órdenes de otra u otras personas sin ser poder ser tú mismo, al final de la letra se da a entender que no hay cambios que mejoren la relación, por lo tanto se acepta ese desenlace para empezar a sanar la heridas”.
El sencillo se estrenó acompañado de un video oficial dirigido por Néstor González, exintegrante de la banda. El trabajo audiovisual fue grabado en el estacionamiento de una plaza llamada “espacio Culiacán”, mientras que algunas tomas se realizaron en el centro histórico de la ciudad y parque de las riberas en Culiacán, Sinaloa.
“Curiosamente, cuando grabamos el performance en el estacionamiento teníamos bastante calor por las vestimentas ya que en Culiacán prácticamente no existe el invierno; sin embargo, queríamos lograr aparentar el frío en todas las tomas. El vídeo se grabó completo 2 veces, hay otra versión que no salió oficialmente por distintas razones, pero que algún día podría salir al mero estilo del metraje alterno de “Josie” de blink-182”, comentó Moz.
La banda reveló que actualmente se encuentran trabajando en un disco de 12 canciones, y el cual hasta el momento lleva por nombre “Promesas”, siendo su primer álbum de larga duración.
“El próximo disco será un LP de aproximadamente 12 tracks, que hasta la fecha lleva el título de “Promesas” dando sentido a todo aquello que quisimos soltar. Es algo que queremos darle a la banda y nuestros seguidores desde hace años atrás, pero por diversas situaciones y problemas internos y externos nos obligó a distanciar su salida”, finalizó el vocalista.
Hasta el momento, Diez Veces Yo no reveló más detalles acerca de su próximo álbum; sin embargo, planean el lanzamiento de un nuevo sencillo durante las próximas semanas.
A continuación te dejamos el video del nuevo sencillo de Diez Veces Yo:
Pequeña Ciudad ha lanzado el video de su canción “La Calle de las Buganvilias”, primer de adelanto de su álbum debut próximo a estrenarse.
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Pequeña Ciudad es una banda independiente originaria de Tecate, Baja California. Sus raíces e inspiración van desde el punk rock, post-hardcore, trap y pop punk con estas influencias se definen como una banda de rock alternativo que les ayuda a llegar a una audiencia variada.
A principios del 2021, la banda decide mudarse a Ciudad de México para trabajar en su primer álbum de larga duración, con el objetivo de formalizar su proyecto y sobresalir como banda emergente, explorando nuevos horizontes musicales así como temas más significativos para los integrantes.
Recientemente, la banda está presentando su nuevo sencillo titulado “La Calle de las Buganvilias”, tema que sirve como el primer de adelanto de su de su álbum debut próximo a estrenarse.
“La canción la escribimos a nuestras abuelas y abuelos que ya no están con nosotros en honor a los recuerdos que nos dejaron, que también puede servir cómo un mensaje para las personas que aún tienen a sus abuelos con vida para que aprovechen y creen aún más recuerdos”. Comenta la banda.
La canción fue producida por Sinuhe López y Farid Sabbagh, integrantes de Camiches, y grabada en el Refugio Records.
“El trabajo con Sinuhe y Farid de Barney Gombo fue muy bueno porque nos pusieron en un mejor camino en cuanto a la composición y ejecución de toda la banda, también nos dieron buenos consejos para enfocarnos en tocar bien con los recursos que la banda tiene en este momento”.
Tras el lanzamiento de la canción en plataformas digitales, la banda compartió el video oficial del sencillo, el cual fue grabado desde el Ajusco, al sur de la Ciudad de México, y fue dirigido por José Luis Camarena (Sureste) y Juan Carlos Polanco.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo de Pequeña Ciudad:
La banda mexicana de pop punk, DON, ha compartido un nuevo sencillo titulado “Viviré”, cuarto adelanto de su próximo álbum de estudio “Tijuanarquía” programado para el 2022. La canción cuenta con la colaboración en los gritos de Tt`s, vocalista de Here Comes The Kraken.
“La canción “Viviré” trata sobre trascender. Imagina un escenario de catástrofe donde contra todo pronóstico se logra sobrevivir”. Comentó Carlo Rojas, líder y guitarrista de la banda.
“Viviré”fue grabada en ProVision Studios en Playas de Tijuana, con mezcla del dos veces nominado al Grammy, Joe Marlett (Foo Fighters, Blink 182), Masterización de Jimmy Cavazos (Pxndx, Insite) y producción de César “Toro” Hernández (Suprema Corte del Norte).
El nuevo álbum de DON se titulará “Tijuanarquía” y saldrá en algún punto del 2022. El disco es una mezcla de géneros diversos repartidos en 10 canciones y se presentará en tiempo real mientras se terminan de grabar las canciones, sencillo por sencillo acompañado por material audiovisual.
Don regresará a los escenarios los próximos 13 y 14 de Noviembre como parte del Punk Rock Fest en León y San Luis Potosí junto a bandas como Allison, Delux, Marino y May Sunday.
A continuación te dejamos el video del nuevo sencillo de DON:
Settle Your Scores es una banda de pop punk formada en 2015 en la ciudad de Cincinnati, Ohio.
Foto: facebook.com/settleyourscores
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La banda de pop punk originaria de Cincinnati, Ohio, Settle Your Scores, ha lanzado su nuevo álbum titulado “Retrofit” a través de Mutant League Records.
Para celebrar el lanzamiento, la agrupación estadounidense compartió el video de su nuevo sencillo “Broken Heart Scenario”.
Al respecto del video, el vocalista Christian Fisher comentó:
“El video del escenario del corazón roto es una prueba viviente de que nunca fue una fase. Queríamos capturar los elementos visuales de los videos musicales emo de 2005 con precisión, pero con un toque de humor. Este video es un saludo a todos los mayores. -Emos ahí fuera. Mantente fiel y pon tu delineador de ojos grueso”.
“Retrofit” fue grabado y producido en Capital House Studio por Nick Ingram, productor que ha trabajado con bandas como Hawthorne Heights, Beartooth, Hotel Brooks, City Lights, entre otras.
Recientemente, la banda fue incluida en la lista de Alternative Press de “10 bandas de pop-punk de próxima generación que te transportarán de regreso a la década de 2000”, Settle Your Scores ofrece una nueva versión de un sonido que rebosa de sensibilidad nostálgica.
Conoce 10 proyectos mexicanos que buscan ganarse un lugar en la escena musical y posicionarse en el gusto del público con nuevas propuestas.
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Una nueva década ha comenzado, y con ello, nuevos proyectos han surgido en busca de ganarse un lugar en la escena musical mexicana y posicionarse en el gusto del público con sus nuevas propuestas frescas.
Hicimos una lista de 10 nuevas bandas y artistas mexicanos que han surgido en los últimos años para que las conozcas y escuches:
A continuación te dejamos los 10 proyectos mexicanos:
1. Blnko:
Blnko es un artista originario de Guadalajara, Jalisco, quien con 22 años de edad ya forma parte de Universal Music Publishing Group, trayendo a la mesa una propuesta musical única, la cual mezcla el género urbano con las influencias del artista que van desde el emo, el punk hasta el hip hop y trap. La música de Blnko demuestra que, en la actualidad, no hay límites en la mezcla de géneros y pueden coexistir armónicamente entre ellos en una misma producción para lograr un sonido distintivo.
https://www.youtube.com/watch?v=tWE1La6XIX0
2. DIEZELL:
Banda regiomontana formada en el 2018. A tres años de su formación, la agrupación se metió al estudio a grabar su primer EP conformado por cinco canciones, entre las cuales se desprenden sus sencillos: “Sin Rencores” y “Tiempo de un tiempo”.
3. The Dark Crowns:
Lyzda en la Guitarra, Lupita en el Bajo y Letti en la batería son las integrantes de esta agrupación originaria de Durango. Cada integrante ya contaba con un antecedente musical y proyectos alternos, por lo que, tras coincidir en su pasión por la música, deciden juntarse para crear la banda. Con influencias que van desde Blink-182 hasta los Foo Fighters, la agrupación debuto con su primer sencillo titulado “Lejos de Ti”, el cual fue producido por José Alberto, baterista de 4 y Medio.
4. Viajeros de Verano:
Es un nuevo proyecto integrado por Konrado Romero (ex Insite), Carlos Valois (Manikie), Chema Olivares (Tornado) y Manuel Rubio (Finde, Dolores de Huevos¡), que nace de la amistad que surgió entre Konrado y Carlos Valois después de compartir escenario durante la gira solista del exvocalista de Insite y se reforzó durante el periodo de confinamiento a causa de la pandemia. La banda debuto con su sencillo “A distancia”.
5. Moorelo:
Es una banda de pop rock originaria de Monterrey, Nuevo León, con influencias de indie, punk y pop. La agrupación se formó a finales de 2015 como un hobbie, tocando covers en la calle Morelos en el centro de Monterrey, hasta que en 2018 se consolida como proyecto original. Desde que se formó, la banda mantiene la misma alineación: Tania en la voz, Dirk en la guitarra, Claudio en la guitarra principal, Morquecho en el bajo, y Evelyn en la batería. Lanzando oficialmente el primer EP “Presagio” en mayo del 2019, y en junio del 2021 el segundo EP “GRIT”.
6. E.N.V.E.S.:
Esto No Va En Serio es el proyecto en solitario de Pako Aldama, bajista y vocalista de Say Ocean, en el cual combina géneros de música urbana como lo son el r&b, trap y rap con el pop punk del 2000. Recientemente, ENVES lanzó su sencillo “Malas Costumbres”.
7. MONDE:
Intérprete bilingüe, compositor y productor con lo mejor de dos mundos. Nacido en Aguascalientes y criado en Houston, Texas, Monde absorbe la influencia de diversas subculturas y géneros musicales entre los que destacan Korn, Linkin Park, Travis Scott, Marilyn Manson, Drake, entre otros. Para hacer su debut, Monde publicó su primer sencillo titulado “H713 (hate)”, el cual cuenta con la colaboración de Tt’s y Tore, integrantes de Here Comes The Kraken, una de las bandas referentes en el metalcore de México.
8. Local Champion:
Banda regiomontana formada en 2015 e influenciada por géneros como el emo y el pop punk. El año pasado lanzaron su primer LP titulado “Todo Lo Que Siempre Quise Decirte”, un álbum conceptual que narra las etapas por las que pasamos al enfrentar una ruptura amorosa y cómo cambian nuestros sentimientos, estado de ánimo y perspectiva hasta llegar al final con la aceptación, resignación y una cálida despedida con esa persona con tus propios recuerdos, memorias y sentimientos.
9. Artífices:
Proyecto de rock alternativo que existe y ha trabajado en su música desde hace aproximadamente 4 años. La banda está formada por ex integrantes que provienen de CARDIO KAZAN, banda de posthardcore originaria de la ciudad de Tijuana, Baja California con más de 10 años de trayectoria, la cual estaba enfocada al mercado americano, ya que la mayoría de sus canciones están en inglés. Tras la pausa de Cardio Kazan, tres de sus integrantes, incluido su vocalista Eder Farrel, deciden seguir juntos para continuar creando nueva música pero esta vez, con un sonido diferente al de su anterior agrupación, y enfocándose en canciones totalmente en español.
10. FRANKENSIX:
Resultado del encierro, la pandemia y las ganas de seguir haciendo música, miembros tomados de distintos entes representativos del Estado de Yucatán y de la escena nacional como Rikita Banana, Costa Esmeralda, La Diezinueve, Fuerza Interior, Salón de la Justicia y Brigada Esperanza se han unido para crear un nuevo proyecto llamado FRANKENSIX, donde cada uno de ellos representa una parte esencial del clásico Monstruo. Para hacer su debut en la escena musical nacional, la banda presentó su primer sencillo titulado “La Certeza de estar vivo”, el cual toma como tema principal, la fuerza y la voluntad del ser humano para salir adelante ante la adversidad.
El trío emergente de pop-punk formado en 2015, Meet Me @ The Altar ha compartido una nueva canción llamada ‘Brighter Days (Are Before Us)’, tema que forma parte de su próximo EP titulado “Model Citizen” que llegara el próximo 13 de agosto.
El nuevo sencillo es acompañado por un video oficial. Al respecto la banda comentó:
“Estábamos muy emocionados de trabajar con una directora, Sydney Ostrander, para el video musical y la iluminación en el avión que filmamos en el interior refleja perfectamente el significado de la canción”. El clip en sí, si bien se enfoca en su desempeño, es un video llamativo con su uso del color, la pieza del avión y el uso de lentes de ojo de pez.
‘Brighter Days (Are Before Us)’ se une a ‘Feel A Thing, como los primeros adelantos de su primer EP que lanzaran a través de Fueled by Ramen.
Meet Me @ The Altar estará de tour en el otoño de este año junto a Coheed & Cambria, The Used y All Time Low.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo de Meet Me @ The Altar:
Chunk! No, Captain Chunk! ha revelado los detalles de nuevo álbum titulado “Gone Are The Good Days” y el primero en seis años.
Foto: facebook.com/cnccband/NXN Visuals
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A seis años de haber lanzado su último álbum de estudio, la banda francesa formada 2007, Chunk! No, Captain Chunk!, ha confirmado que el próximo 30 de julio lanzarán a través de Fearless Records su nuevo disco titulado “Gone Are The Good Days”.
Al respecto del nuevo álbum, Bertrand Poncet, vocalista de la banda, comentó:
“Nuestro último álbum salió hace seis años. Desde entonces, hemos crecido tanto como individuos y como banda. Hemos tenido mucha más experiencia de vida, como humanos y como músicos, de la que basarnos. Además de producir este disco nosotros mismos, experimentamos con nuestro enfoque de composición y hemos probado cosas nuevas que no podemos esperar a que escuches. No te preocupes. Todavía tiene todas las viejas sensaciones de Chunk que conoces y amas, con un sonido nuevo y fresco que te dejará sin aliento”
arte del disco
Para celebrar el anunció, Chunk! No, Captain Chunk!, compartió el video oficial de “Bitter”, primer sencillo oficial y segundo adelanto del nuevo álbum de los parisinos, ya que su sencillo “Blame It On This Song” lanzado en 2016, también será parte del cuarto disco de estudio de la agrupación.
“Gone Are The Good Days” fue grabado y producido por la banda y es el sucesor de su álbum “Get Lost, Find Yourself” lanzado en 2015.
A continuación te dejamos el nuevo sencillo:
Medio digital independiente fundado en la Ciudad de México en 2013. Se especializa en géneros como el punk rock, pop punk, ska punk, emo, rock, posthardcore, metal y demás vertientes.
![MONDE - H713(hate) ft. Tts & Tore (Here Comes The Kraken) [VIDEO OFICIAL]](https://i.ytimg.com/vi/HcEmxkIA8wo/hqdefault.jpg)
![Meet Me @ The Altar: Brighter Days (Are Before Us) [OFFICIAL VIDEO]](https://i.ytimg.com/vi/LShfYZWyOo0/hqdefault.jpg)
